盘点日本的非物质文化遗产 上篇
2003年10月，联合国教科文组织在巴黎举行的会议上通过了《保护非物质文化遗产公约》，公约规定，非物质文化遗产主要包括以下几个方面：
1.口头传统和表现形式，包括作为非物质文化遗产媒介的语言
2.表演艺术
3.社会实践、仪式、节庆活动
4.有关自然界和宇宙的知识和实践
5.传统手工艺
实际上，除了联合国教科文组织评选确定的非物质文化遗产之外，日本国内还有重要无形文化财认定制度，在国内重要传统文化及其技艺上登峰造极的人或团体等即为所谓的“人间国宝”，目的在于加强保护和传承。今天给大家盘点的是由联合国教科文组织确定的日本的非物质文化遗产。
日本共有21项非物质文化遗产，因为数量较多，所以本文会分为上下两篇，并且每一项只为大家做一个简单的介绍，想具体了解的朋友可以在评论区留言，以后有机会为大家详细讲解。
1.能乐
能乐在2008年入选，是日本的传统艺能之一。能乐是能剧和狂言的合称。能剧形成于4世纪前后，在演出中，登场人物身着面具与华丽的装束，应和笛子及打击乐器的器乐演奏，凭借台词和舞蹈推动故事情节的发展。狂言以人物之间的对话展开剧情，剧作多以日常生活的琐事为题材，故事富于幽默，带有讽刺，将人物形象脸谱化，加以夸张的动作和表情，诙谐生动地描写平民百态。
2.人形净琉璃文乐
人形净琉璃文乐也是在2008年入选，是结合日本三弦配乐和义太夫节所展开的音乐木偶剧，和歌舞伎、能乐并称为日本三大传统艺术，有着超过300年的历史。净琉璃中的木偶由三个人合力操纵，分别是负责人偶脚步动作的“足遣”、操纵左手动作的“左遣”以及操纵人偶头部和右手动作的“主遣”。这3人的具体搭配，会根据舞台不同有所不同。
3.歌舞伎
歌舞伎在2008年入选，据说最早可以追溯到1603年在京都以阿国为中心演出的戏剧。歌舞伎的演员全都是男性，直到现在还在延续江户时代歌舞伎鼎盛时期的演出风格，包括表演方式、服装、化妆和台词等都继承了当时的传统。夸张的脸谱是歌舞伎的一大特点，通过脸谱来表现不同人物的性格和善恶，观赏性很强。
4.雅乐
雅乐在2009年入选，是日本的一种传统音乐，最初从5世纪至9世纪由中国大陆和朝鲜半岛传入日本，后来和日本本土的音乐相融合而成。现在，雅乐主要以宫廷音乐的形式保存了下来，国立剧场有定期的雅乐公演。
5.小千谷缩·越后上布
小千谷缩·越后上布入选于2009年，是新潟县鱼沼地区制作的一种以苎麻为原料的上等麻织品。苎麻材质的布料，质量好重量轻，适合日本潮湿的夏季。新潟县鱼沼地区的人们在寒冷的冬季开始制作，手工抽取苎麻纤维，捻成线，和棉线捆成一束，织出几何或花朵图案。之后用热水清洗布料，用脚加以压揉，再将湿的织物放置在积雪处约10至20天，使其变得光亮柔软。
6.奥能登田神祭
奥能登田神祭入选于2009年，是石川县珠洲市和轮岛市鳳珠郡能登町及穴水町举行的一种田祭仪式，世代相传，每年举办两次。为了庆祝丰收，每年12月时，农民会准备洗澡水及食物，再在田间发出像是捶制年糕的声响，邀请稻神前来分享。在每年2月播种前，也会举行类似的仪式以确保当年的丰收。奥能登的稻神祭反映了日本自古以来种植稻米的文化。
7.早池峰神乐
早池峰神乐入选于2009年，是由早池峰的修验道行者的舞乐衍化而来，是“岳神乐”和“大偿神乐”的总称，用来祈愿生活安泰、五谷丰收，距今已经有500多年的历史了。每月第2个周日，大迫交流活动中心会举办岳神乐、大偿神乐和八木卷神乐的公演。
8.秋保插秧舞
秋保插秧舞入选于2009年，是仙台市太白区秋保町的汤元、长袋、马场这3个地区插秧舞的总称，同样是用来祈求丰收的。插秧舞至今仍保留着传统的曲风，古趣横生。插秧舞原于元宵节举行，以此祈求当年五谷丰登，现在也在神社、庙宇祭典等场合进行表演。
9.女孩舞蹈节
女孩舞蹈节入选于2009年，是为了吸引来自其他城市的水手驻足，在神奈川县的三浦发展出来的舞蹈节，用来庆祝新年，祈求财富和渔获，到18世纪中叶，已经成为了当地女孩的特色活动。表演时，由五至十位40至80岁不等的妇女清唱，另外有五至十位年龄在10至20岁之间的，穿着和服的少女和着歌声表演舞蹈。舞者面对面成两行，或者围成一个圆圈，以扇遮面，一起拍响竹枝，所以这种舞蹈名为“チャッキラコ”，表现的就是竹枝的响声。
10.大日堂舞乐
大日堂舞乐入选于2009年，是每年1月2日在秋田县鹿岛市的八幡平大日堂演出的一种舞乐形式。大日堂舞乐是秋田县最古老的舞乐庆典活动，距今已经有1300多年的历史了，表演者被称为“能众”，由四个村落分别继承了不同的舞蹈，世世代代传承了下来。
