2020年中国现代戏剧奠基人曹禺先生诞辰110周年，然而纪念曹禺先生的活动却都因为突如其来的疫情戛然而止。在新冠疫情得到有效防控、文化产业逐步复苏的契机下，“曹禺诞辰110周年特别行动”以“用自己的职业关注自己的人生”为主题在北京保利剧院举行。
该活动由北京保利、央华戏剧、戏剧东城、北京师范大学中国话剧优秀传统文化传承基地共同主办。这次活动同时也是央华戏剧系列活动“戏剧人在戏剧中”的一个组成部分。随着活动的举办，保利＆央华“纪念曹禺诞辰110周年戏剧演出季”拉开帷幕。
/ 万方 对话 肖战 /
曹禺的戏剧无疑是中国戏剧的经典，而在网络技术飞速发展、影视文化高度普及的时代，以“活人”在“现场”“即时”表演的方式来呈现的戏剧艺术是否仍然“经典”？在拼流量、蹭热度的环境里，戏剧的意义是什么？
年轻演员肖战在看了曹禺先生和万方老师（曹禺先生之女）的戏、剧本、书之后，将自己的疑惑、思考和感想整理出一份清单，肖战的提问也是很多人一直在探寻的问题。
/ 活动现场 万方、肖战对话
关于“真”
肖战：
我在看完曹禺先生的作品之后，最大的感触是特别“真”。作为青年演员，我想请教万方老师，“真”是否是我们在创作过程中最重要的一个元素？如果是的话，曹禺先生的作品，以及他作品里的角色，所表现出来的“真”，是要传递给大家什么呢？
万方：
“真”这个字在我的生命中，是特别珍贵的一个字。真，我想是包括真实、真诚。真诚，我觉得是我们的心、我们的精神、我们的情感。真实，对演员来说，可能更有一种“行”上的意义。
在《冬之旅》里有一句台词是这么说的：“没有一条道路通向真诚，真诚本身就是道路。”真诚，我觉得是会让我们每一个人觉得最向往的一种状态。
我的父亲曹禺，他的真诚是怎么来表达的？作为一个人，不可能每时每刻每句话，都是绝对真话，都是绝对发自内心的，我们所有生活在社会上的人，都明白这是不可能的。但是，作为一个写作者，我觉得他是用他的眼睛看，用他个人的情感去经历、去感受，用他的头脑去思考，然后用他的笔，把他的那份真诚倾注到他的作品里，这个实际上就是一个剧作家最大的真诚。
/ 活动现场 万方、肖战对话
关于 困惑
肖战：
对于您而言，创作的核心是什么？
万方：
这个问题曾经在采访中我也被问过，是这样问的：是什么促使你去写、什么使你想写。我当时没有回答出来，一下想不出来你刚才提的这个“核心”。后来我想到一个词，是“困惑”。我觉得，是困惑使我想写，我的作品中真正的核心是疑问。
在生活中，其实可能我们大家都有这样的体会，当我们在无比欢乐的幸福时刻，通常不会陷入思索，我们只是想要享受当下。但是当你遇到困境，你可能就会想，这是为什么？我为什么会这样？我应该怎么办？我怎样才能不再痛苦？这个时候人自然会冒出一些疑问来，困惑、无奈，这种感觉是我作品里的核心，这个核心就是提问。我觉得创作的过程就是一个提问的过程，是一个向答案靠近的过程，一个寻找答案的过程。
关于“流量”和“小众”
肖战：
在观看话剧的时候，您会觉得话剧是一项面向大众的话动吗？
万方：
大众有两个意义。一个就是不同的人，也许是我——编剧，你——演员，或者是一个打工者，我们都属于大众。再一个就是数量上，很多人和比较少的人。我觉得戏剧是不挑选观众的，是观众来挑选戏剧。如果比起所谓的商业大片，我们的话剧、我们的舞台上的表演，肯定观众的受众是不可能那么多的。因为我们活人一天演一场，顶多两场。而电影可以从早场放到夜场。但我觉得这恰恰是戏剧的一个优势，因为它可以更独特地来表达它想表达的，创作者们可以更独特地来表达自己对生活的认识和感受。我们欢迎所有不同的人，各种文化水平的，各种人都可以进剧场，但是喜欢不喜欢，这是由观众来选择的。
关于“经典”
肖战：
一些经典的剧目，在适应时代的发展的时候，会不会去做一些调整，甚至是改变呢？
万方：
因为我父亲是曹禺，所以常会被问到这个问题。我觉得首先，什么是经典？经典是由什么决定的呢？是时间。它活得长，生命长。一个戏，演了数十年甚至上百年，这个时候，自然它就是经典了，比如像莎士比亚的戏剧。
它要不要根据时代改变呢？肯定会有改变的。但是有一点，经典之所以是经典，就是它经历了漫长的岁月，还让不同年代的人愿意去演绎它，愿意重新把它呈现给当今的活着的人们，这就说明它有不变的东西，它的力量、它的生命力，有它不变的价值。但是，由你来演，或者当年比如由赵丹先生来演，同一个角色，肯定是不一样的，因为我们的生活环境、体验，都是不一样的。所以我觉得，变化是自然而然的，但是经典，永远是经典。
/ 活动现场演出 曹禺戏剧《原野》
/ 活动现场演出 曹禺戏剧《北京人》
关于 反省
肖战：
您的作品《冬之旅》，讲述的是两位老人之间的救赎与宽容。在您的书里也展现了很精彩的过往故事，有很多人生精彩的旅程，剧中两位老人最后给出的答案，是否也是您对过往生活的答案呢？
万方：
想到一个，是反省。人是需要反省的，不管是剧中的老金还是陈其骧，你想去原谅别人，或者你想去请求原谅，都要经过反省。
亚里士多德有一句话，“没有反省的人生不值得过”，我想这个话对于我们今天真的是很有意义的。我们有时做了一些事情，或者说生活中发生了一些事情，我们有时候会很困惑，实际上我们应当停下来，想一想为什么。所谓“为什么”，就是要反省自己。我想《冬之旅》在某种意义上，就是要我们能够更多地反省，这样我们就会获得一种解脱，能够更好地来面对自己的生活和周遭的人。
/ 活动现场 戏剧《冬之旅》
关于 痛苦和磨难
肖战：
在书中有大量的篇幅描述了关于您父母的回忆，但是在回忆的过程中，有没有感到过一丝丝困难的时候？
万方：
其实不是一丝丝，是很困难。因为我们所有人，都有快活的时候，也有很痛苦、遭受磨难的时刻。跟你不相干的人，比如我们今天可能种种媒体、种种报道，会有各种各样新奇的事情，也有很恐怖的，也有很有趣的，作为一个旁观者，你可能也会评价一下，议论一下。但是父母不一样，父母是给予我们生命的人，与我们血肉相连。你会感到他们的幸福是自然而然的，他们快乐幸福，你也会很自然地觉得满意。但是他们的痛苦和磨难，也会让你扎心的痛。
但是我想，一个有人生追求的人，终将有一天，这些痛苦，会呈现出它积极的一面，对于我来说，这积极的一面就是，我终于有勇气面对他们曾经的经历，不管是痛苦还是他们的种种的磨难，我变得强大了，我的内心变得强大了。我觉得如果对于你，作为一个演员，你所经历的，包括痛苦，我觉得也会有一天，会呈现出它积极的一面，那就是当你在饰演某个角色的时候，你会有了更深刻的理解力。
//
以上为活动现场对谈节选
完整版可观看直播回放
/ 戏剧 与 时代 /
如果今天曹禺先生还在世，面对全球范围的剧院关闭，又会有怎样的思考？
时代总在不断更新我们的认知，我们需要那些将过去、现在和未来联结起来的艺术形式，让我们感知在时代变迁中我们的思想变得深刻而丰盈。
这场“纪念曹禺诞辰110周年特别活动”用曹禺先生的戏剧《日出》《北京人》《原野》《雷雨》和曹禺先生之女、衣钵传人万方女士的《冬之旅》《新原野》的片段，配以现场乐队和演唱，青年演员肖战与万方女士的对话将演出串联，央华大戏《犹太城》主题曲响起，久别重逢的剧场再次升起它梦神和酒神的魔力，不同时代、不同人的困境和理想，给经历过疫情的我们带来更多的思考。
/ 演出现场 《冬之旅》
—— 我的妻子在等着我。
—— 那你们要到什么地方去？
—— 一个自由的地方。
/ 演出现场 《日出》
—— 我绝不难过，我要起来，我要翻过身来，我要硬成一块石头。
/ 演出现场 《新原野》
—— 难道就这样白白死了吗？这一生一世的苦就这样一死了结了？不！
/ 演出现场 《北京人》
—— 我们活着不就是这样一段又凄凉又甜蜜的日子。让你想想忍不住要哭，想想又忍不住要笑。
/ 演出现场 《原野》
—— 我就这么抓紧了你，你一辈子也跑不了。你魂在哪儿，我也跟你哪儿。
/ 演出现场 《雷雨》
—— 我们可以飞，飞到一个真正干净、快乐的地方，那里没有争执，没有虚伪，没有不平等。
在剧院重启后，央华戏剧的舞台作品以这样极富感染力的方式“复出”，除了200名观众现场观看，同时采用10个机位进行同步线上直播。为了兼顾线上和线下的呈现，舞台方案、灯光、服装、多媒体影像、音效等各方面都做了相应的设计。
疫情让演出行业在创作和制作以外增加了防控的工作，这次活动从创作排演到进入剧场，央华团队不仅为每位工作人员准备了防疫物资，在每个工作环节全程佩戴口罩、尽量减少聚集，同时严格执行30%的上座率要求并对每一位到场观众实行实名制登记入场，确保每一环节的安全。
/ 活动进场
本次活动央华调动了几乎全部核心成员进行创作。活动由央华艺术总监、首席制作人王可然担纲总导演，央华制作人李雄任制作人，在《犹太城》《如梦之梦》《新原野》《冬之旅》《庞氏骗局》《北京人》《情书》等多部大戏中参与多项创作、制作和演出工作张瑞、李宗雷担任导演，《犹太城》《北京人》等剧目服装总监阿宽担任服装总监，同时央华演员团队、制作、技术及宣传团队均给与了强有力的支持。
/ 保利＆央华 曹禺戏剧季 /
这台“特别行动”也宣告拉开了保利＆央华“纪念曹禺诞辰110周年戏剧演出季”的帷幕。活动现场，保利文化集团副总经理、保利剧院公司党委书记、董事长郭文鹏先生和著名演员何赛飞，共同宣布了此次的戏剧季开幕，并官宣了即将在12月上演的《北京人》 《雷雨》＆《雷雨后》 《新原野》四部剧目。同时，何赛飞还即将在《雷雨》＆《雷雨后》中担纲主演。
/ 活动现场 宣布保利＆央华“纪念曹禺诞辰110周年戏剧演出季” 何赛飞、郭文鹏、张越（从左到右）
保利＆央华“纪念曹禺诞辰110周年戏剧演出季”的剧目既有曹禺先生的经典代表作，也有剧作家万方的最新力作，如此安排是为了体现戏剧生命的延续，以及戏剧和时代的关联。此次特别演出的总导演王可然说：“纪念曹禺就是纪念中国戏剧，纪念曹禺诞辰110周年就是纪念蓬勃发展的戏剧和时代的关系，和人性的关系，他是我们这个职业在这个时代的立足点！”
/ 活动现场 安娜演唱《春天》
这台演出像是庆祝我们共同经历的一次重生，安娜用快乐的节奏唱起她主演的戏剧《犹太城》里的歌曲《春天》，我们也终于迎来了一个新的春天。
