![]()
2020 年是极为特殊的一年，病毒危机骤然间席卷全球，影响到我们生活的方方面面。处于这些变化中的博物馆也不例外，文化领域所受到的影响极大。2019 年全球参观人数最多的 100 家艺术博物馆的总参观人数为 2.3 亿，而 2020 年仅 5400 万，下降率达 77%。然而，这场危机也成为加速博物馆业已展开的关键创新的一种催化剂，尤其是更加关注数字化和创造新的文化体验及传播形式。正如 2021 年“5·18 国际博物馆日”的主题 —— 博物馆的未来：恢复与重塑，国际博物馆协会发出呼吁：“现在是反思我们博物馆与所服务社区的关系的时候了！基于反思与重塑的议题下，广东省博物馆也做了一次大胆而创新的尝试：从文化的传播者，转变成议题的倡导者，突破传统的单向推动的模式，希望把大众、社区以及爱好者的视觉和观点呈现出来，以平等共创的方式，探讨博物馆的未来体验。于是，广东省博物馆与 YITOPIA（一起开工）联合策划举办了一场“博物馆共创下午茶”，希望以博物馆爱好者的视觉探讨和重塑博物馆体验。24 名线下参与者 + 101 名线上参与者，他们有：遍游世界各地的资深观展人 / 逛展爱好者
博物馆及文物工作者 / 从业者
手持博物馆护照和打印博物馆清单狂热爱好者
艺术与设计从业人员
疯狂迷上各种文博周边的收藏家
3 小时，我们一起经历了穿越古今 & 有趣又有料的共创之旅：![]()
# 博物馆里有什么？
@小琪：“博物馆里有你，也有我。”
在开脑环节里，参与者们快速挑战：120秒内盘点博物馆有什么，除了各种文物之外，我们还发现很多独特的发现：博物馆有光、脚步声、猫、有趣的灵魂、想穿越的人……
当中，最让小 YI 印象深刻的，是@小琪 Keith 的答案：博物馆里 —— 有“我”。
是的，在观众脑中，博物馆不仅是一个单向陈列的地方，而包含着你、还有我。每一个怀着好奇和热情穿梭在展馆中的“我们”，也不知不觉中成为博物馆中不可或缺的一部分。
# 分享博物馆的奇妙体验
你平时为什么去博物馆？
又在博物馆里又有哪些神奇的体验？
他们这么说……
一个省或市的博物馆，就像是一个地区的心脏，浓缩了这个区域的历史与文化。我去旅行的时候会先去那个地方的官方博物馆，是我迅速了解一个地方的途径，在里面可以听到很多关于这片土地的故事。跟很多人的经历不太一样，歆薇第一次前往博物馆的原因，不是为了参观，而是作为美国一家博物馆的志愿者出席。她说：很多外国人其实对中国文化感兴趣，但实际上很多人也许一辈子都不会踏出自己的国家。而国外的博物馆除了文物展品（例如青花瓷之类）展出外，还会比较注重有“体验感”的活动。我第一次去博物馆，就是以一个“中国人”的身份出席，职责内容也不复杂，只需要带领大家写毛笔字、打太极拳就可以了。而参观者可以在跟“真实的”中国人交流中，留下更真切的记忆。即使它并非官方的学术信息，但却是另一种更具象和生动的体验。也让这个互动的过程，成为他们人生中一段珍贵的回忆。除此以外，我们还听到有人在博物馆摸到一坨💩 化石的故事、到博物馆体验美食等有趣故事……
# 更多“不正经”的游览理由
设计师去博物馆收集灵感
去博物馆是为了看建筑，感受不同光影之下的变化
博物馆空调很足，可以满足看展、学习、吹空调的夏日完整舒适体验
博物馆里有很多流浪猫（比如故宫的猫们），曾经为了去看猫而去博物馆
可以带回家的周边好像比文物更吸引我，经常为了买周边而去博物馆
专为“无死角打卡“而生，还可以把“展品”带（mai）回（mai）家（mai）
![]()
这是一个全方位体验古人生活的博物馆，通过虚拟技术带你穿越不同朝代体验当中的吃喝玩乐，关键是还可以把体验的内容买回家！
（小 Yi 单方面宣布：带货天王们这回怕是要输了。）
# “躺着逛”的博物馆
提供下班后可以休闲、吃饭、赏月，更能与古人对话
这是一家只有晚间开放，可以赏月看花对酒当歌，并且通过厉害的催眠技术对话古人的休闲体验博物馆。
（小Yi 很希望这个博物馆快点建出来，让我们人生增加一条“在博物馆睡觉”的有趣经历。）
这一组喜欢探店和惊喜的年轻人觉得，博物馆也许并不需要固定的路线，也不需要知道展览内容，因此盲盒一般的“迷宫博物馆”就这样诞生了！
这是一家制作仿真度极高的复制品作为展示的，除了汇聚世界顶级文物复制品之外，还可以近距离触摸到这些展品复制品，创造极具参与感和真实感的参观体验。
魔幻的 2020 是一个催化剂，推动了博物馆的线上直播、视频讲解和虚拟展厅的发展。除了高科技的加持，还有很多让博物馆不再受限于某个特定空间的展现方式：@lance 说，博物馆是否可以像生鲜店一样走进社区？使其门槛更低、包容性更强，让一些可能从来不会主动走进博物馆的市民，在家门口即可看到更多不曾见过的世界和历史故事；@JC 分享她最近入手的文物挖掘盲盒，让爱好者可以深度体验一件文物的“出土”全过程：“开采 - 挖掘 - 打磨 - 探索 - 学习” 一步步循序渐进，充满乐趣。近年来博物馆的资源也通过数字化的方式逐渐开源。将越来越多的对象带到一个地方会变得不那么重要，而是注重如何将这些对象的知识、理解和复杂性传递给更广泛的受众。博物馆的物理体验将继续扩大，但是，博物馆将以一种不仅是实体场馆，而且是数字化和知识化的方式在世界各个领域进行大规模扩张。博物馆过去的运营一直依赖于“物”本身，而我们看到观众的需求逐渐在变化：不仅是希望看到这件珍稀文物本尊，而是想更深入地了解它背后活生生的故事，甚至可以沉浸式地体验这段历史。在大家的分享中，“五感体验”的深化是提及率最高的：摸到文物的质感、可以在观展中有互动的对话交流、可以尝到当时当地的美食等。另外“垂直深度”的体验也成为热门趋势，相比起展品大而全或人有我有的同质化陈列，大家更倾向于针对某一主题有纵向的挖掘，这也是近年来很多私人美术馆、主题博物馆流行的原因。“小而美”的展馆，让人更有深度而完整的体验。正如@汤勺所说：博物馆怎么跟受众更近，怎么创造更多体验场景，让人们可以多元地学习知识，积淀文化内容，这些经验同时可以延伸到公共服务中心的文化部分：如社区历史、村史馆、区域文化特色中心、非遗展馆等。博物馆延伸了文化内容的价值，也许能够成为推动教育创新和在地文化服务的核心力量。纽约大都会艺术博物馆馆长马克斯·霍林（ Max Hollein）在谈及博物馆如何与时俱进的时候提到：一个趋势——我们和学术界一样——总是想在提出某个东西之前先知道所有东西。有时候，公众知道我们不知道的，比知道我们知道的更有趣。近年来我们看到很多博物馆，除了以珍贵的文物作为吸引点，也引入了许多民间物品、故事和创作。@大C 提到的类似“失恋博物馆”虽然陈展的不是文物，但其故事也可以被陈展和参观，同样也很有意思。在价值多元的时代，博物馆也许可以开放更多让市民一起共创的空间，在学术的角度和民间的角度，都能找到被展览的有价值的内容。同样在博物馆共创下午茶里，由爱好者抒发和分享对博物馆的看法，也是非常共创的创新尝试。![]()
共生共展，一起开工旗下，让策展人、策划人共同创造、共同发声的社群。
我们希望将展览变得更多元有趣，通过共创的方式帮助新生代策展人、策划人落地实现想法，抑或是资源、空间的整合。还可以在这里参与、发起 ONO（线上线下联动）展览，或是线下与新时代策展相关的讨论、探索、研究、实践等。
起源于国内首批众创空间，在经历多年的市场探索和持续进化后，形成一个5万多跨界人才构成的创新生态平台，持续为4000+企业组织及个体提供综合服务，助力其创新项目的落地。2021，一起开工（YITOPIA）专注赋能，提供线上线下运营一体化的综合创新服务。我们自主开发的“云端”的共创工作台上线“Yi-Flow 场景库”，更新“Yi-Store 方法库“以及全新共创广场，助力其迅速建立自身创新业务体系，并更好地利用生态圈资源，包括人才、方法以及互联网工具开展创新经营。