不得不佛，来看这纯金打造的绘画

原创 Neocha Neocha

For English, click "Read more" below.

Khamsang 喇嘛，《佛陀的一生》(2021)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

当你凝视尼瓦尔唐卡画（Newari Paubha Thangka）时，你将跌入另一个维度的世界。这种尼泊尔传统藏地绘画，拥有着繁复的构图以及层峦叠嶂式的丰富细节，超凡的色彩、人物与事物，尽显绘画的极致。佛陀与神灵处于画面焦点，他们随着笔触的走向翩翩起舞、或神态郑重地注视着观众的双眼。颜料与线条，在你眼前开辟一道时空的大门，在层层闪耀的烈火和云彩中，带你遁入一片秘境。那些传说中各式各样的神圣之物，以某种约定俗成的方式缜密排列。所有这些元素同时出现在一幅画内，就算你是无神论者，也会被眼前的力量所震撼，这股力量是神秘的，好像能带人们通往另一个世界。而这却是尼瓦尔唐卡画的创作本意，它们专为佛教徒的冥想而诞生。

Bir Bahadur 喇嘛，《大威德明王》 (2020)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

Gunamaya 喇嘛，《六臂黑玛哈嘎拉》(2017)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

尼瓦尔唐卡画又名帕巴（Paubha）画，曾是尼泊尔尼瓦尔人（Newari）在进行佛教修行时运用的主要艺术形式。其最早可追溯至十一世纪，丝绸之路上所建造的佛教洞穴。时至今日，这种艺术形式已经逐渐被大部分现代人忽视，资历深厚的创作者可谓少之甚少。为了避免艺术的失传，著名的唐卡大师 Ram Bahadur Lama 于 1972 年创办了 Lama Thanka 绘画学校（Lama 意为“上师”，中文称作是喇嘛，是对佛教僧侣的尊称，往往是由他们指引信徒领悟心性和法身），旨在延续这项传统画法，并推向世界各地。现在，这所学校还开设了 Instagram 帐户，用来分享唐卡大师们的佳作。

现年 53 岁的 Ram Bahadur 自小在尼泊尔的 Ramechhap 地区长大，在那个年代，唐卡画师仍普遍与寺庙紧密联系在一起。谈及自己从事这门艺术的经过，他说道：“在我的家族中，每位父亲负责把这种艺术传授给儿子，一直这样世代延承。我从 14 岁开始学画，当时我对喜马拉雅地区的艺术传统很是着迷。传承和保护这种文化成了我的使命，后来我在 36 岁时获得了大师的称号。”

Champa 喇嘛，《曼陀罗》(2017)

由天然和金色染料在画布上绘制完成

Champa 喇嘛，《时轮金刚坛城》(2021)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

Bishnu 喇嘛，《五方佛》(2018)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

Rajendra 喇嘛，《金刚亥母》(2020)

由天然燃料在画布上绘制完成

学校位于加德满都以东 13 公里的巴克塔普尔杜巴广场（Bhaktapur Durbar Square），那里的狭窄街道纵横交错，古老建筑和寺庙随处可见。学校由两栋建筑构成，主楼包括一个画廊，用来展示学生和老师的作品，也是唐卡大师作画的地方；第二栋房子和主楼相隔很近，画师在那里进行一对一授课。学校从 70 年代的 7、8 位创始人开始，直到今日，一共仅有 4 名学生曾获得过大师的称号。

Rajendra 喇嘛，《阿弥陀佛曼荼罗》(2021)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

Artha 喇嘛，《大威德金刚》(2018)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

Raju 喇嘛，《多罗菩萨》(2012)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

成为唐卡大师需要多年的密宗修行。在过去，只有僧侣或喇嘛才有可能获得大师的称号。但现在，学生只要拥有炉火纯青的绘画技法就有可能成为大师，当然，对于藏传佛教的了解也必不可少。目前，大师的头衔都由当地的艺术协会授予。

学校严格遵循了传统的唐卡绘画工序，同时鼓励当代形式的创新，西藏、日本等不同流派的唐卡艺术也在授课范围以内。通常，画作所描绘的都是神像、藏传佛教的曼陀罗艺术和梵文经文上的内容。画中的神像呈特定手印或手势，伴随数不胜数的宗教元素。不同的佛陀配套相对应的宗教元素，比如，药师佛身旁写着“保护一切众生免于身心疾病，破除贪、瞋、痴三毒”的字样；曼陀罗唐卡画中的每一位神灵身旁的经文和祷语都不一样。

Tai 喇嘛，《生命之轮》(2015)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

Bir Bhadur 喇嘛，《黑金药师佛》(2019)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

Palden 喇嘛，《佛祖的一生》(2015)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

Rajendra 喇嘛，《药师佛》(2019)

由天然颜料和金色粉末绘制完成

绘制唐卡所用到的原料有矿物颜料、有机染料和金箔，通常在涂有白垩粉和胶浆的亚麻、丝绸和棉画布上进行创作。画幅从 25 厘米到 6 米不等。一般，大型画作可能需要三个月到一年的时间完成。画的用途很广，一方面可以为亡者的轮回转世带来积极的作用；另一方面，有助于佛教徒的专注和冥想，帮助冥想者专注于唐卡画中的神像；最后一种用途是作为装饰。现如今，有许多博物馆都藏有唐卡画，其也常常悬挂在藏族家庭。

Kunchhang 喇嘛，《金刚避难树》(2018)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

Bir Bahadur 喇嘛，《文殊菩萨》(2018)

由天然颜料和24克拉纯金在画布上绘制完成

学校的大多数学生都是土生土长的尼泊尔人，但偶尔也会有外国艺术家慕名前来。对于学校而言，他们并不关心学生的国籍；学生能否顺利达到绘画能力标准，是他们最关心的。历史上，女性唐卡画师很少见，但学校正努力鼓励更多女性学习这门艺术。从学校走出的第一位女唐卡大师是在九十年代初，至今也已培训出 80 多名女性唐卡画师。

除此之外，学校还希望学生能在绘画唐卡画时有所创新。学校负责人 Manish 喇嘛表示：“我们尊重每个人的想法，这也是每一幅画的特别之处。除了传统佛像中既定的姿势和外观，我们鼓励学生发挥自主创意。”

供稿人: Mike Steyels

英译中: Olivia Li

了解更多关于“尼瓦尔唐卡画“的信息，请点击“阅读原文”。