声音，从来不是陈婧霏作品的唯一表达。
时间，可以遗忘与回溯。空间，可以探索与超然。

在首张全词曲创作的同名专辑《陈婧霏》中，她用声音来连接不同时空，完成一场用音乐解构电影跨界实验。跳脱传统词+曲的2D音乐表达，她以歌曲为银幕，以声音和器乐为框架，把词句切分成光影，观点和意象交织为载体，用十部“无画之映画”，呈现出“欲望之船”于“时间之海”探寻「彼岸」的电影旅程。

其中有呼唤，有犹疑，有试探，有决心。诗人说人生像烟花般灿烂，小说家说青春落幕后仍残余敏感，演员说无人在意面具背后的悲喜。

时间从不停止，生命终将走向衰退与消逝。而她的答案是回望。在这些作品中隐含着同一个宣言，即“相信未来在过去” —— 一定有那样的黄金时代，美与自由依然保存着真诚和野性的生命力。在这个被前置摄像头支配，贩卖着各类焦虑和数据的当下，“复古”不仅能提供方法论，更是一种必要。

这也是一张献给艺术与生命力本身的专辑。从《我的孤独认出你的孤独》戴上面具登台，赴《消亡史》的浪漫刑场，最后于《生活在别处》梦醒，像是一场庞大高潮到来之前的一次次预演，完成了艺术成长。用导演式的思维，创造了的一个深邃、梦幻的光影世界。

十首歌，十个片场，十个幻梦与现实。她相信，于花絮与成片间的暧昧时刻，纵情与清醒间的恍惚地带，过去与未来的交载磁场，一定存在一个独立 于现实之外的“别处”，那里投映着新的诗意，揭示着生命的真相。

欢迎走进陈婧霏的人生片场。