网剧的夏天｜你看长安十二时辰了吗
“你看长安十二时辰了吧？”
考试周接近尾声，暑假大幕缓缓拉开（敬告：考研狗没有暑假），又到了网综网剧竞相迸发的时候。从又一档带有典型“爱奇艺+米未”特征的狂欢综艺《乐队的夏天》，到腾讯延续第一季甜蜜画风再次出手打造的《心动的信号》，再到最近收割了一大批路人粉、获各角度好评无数的《长安十二时辰》……内容纷呈，总有一款适合你，吃外卖再不缺伴侣，聊天再不少话题。
近年来，电视剧及综艺节目制作成本日益高涨，相关政策审查日趋严格，为了寻求生存和发展，部分电视内容被迫向网络自制内容转型。而另一方面，基于互联网平台开放性、互动性、即时性的先天优势，受益于相对宽松的政策环境， 网络自制内容迅速崛起。与此同时，全媒体背景下，受众的收视行为日渐多元化、复杂化、个性化，移动通信技术及手机等智能终端迅速更新换代，电视已经不是观众收看影视内容的唯一渠道，网络的交互性、 及时性、便捷性等特点，使其越来越成为受众收看剧集及综艺节目的重要渠道。
即，网络的平台优势、受众优势和互动优势为网络自制剧及自制综艺提供沃土。
网络自制剧及自制综艺节目在各大视频网站竞相出现。一开始，视频网站仅是各大卫视二次播放的平台，各大卫视为了提升节目影响力，将节目的独播权卖给视频网站，视频网站也会购买海外比较好的节目，来获得网站经营的收益。随着版权费用的增加、限制政策的出台，为了维持网站生存，在竞争中不被淘汰，越来越多的视频网站加入了自主创新的行列，开始自己制作或与传统媒体和制作公司合作开发内容，开设自己的节目频道，跻身于产业链顶端。由于网络自制内容相对制作成本低、多向传播、创意独特、时尚新颖， 逐渐得到越来越多的受众尤其是年轻人的喜爱。
然而，飞速发展的同时问题必然相伴而生。
网络自制内容存在问题
1. 数量繁多的同时缺乏核心竞争力
2019年，爱奇艺、优酷、腾讯三大视频网站在头部版权剧及自制剧上的竞争依然激烈，三大网站自制剧总量过百部。与此同时，爱奇艺、腾讯、优酷土豆、搜狐、芒果 TV、乐视等六大平台近三年共制作网络综艺两百多部。 数量的过于庞大以及节目播放时间的相对集中，会给受众带来审美疲劳，使他们在同一时间无从选择。而且，从制作到播出再到营销，生产和推广的过程会耗费大量的费用和资源； 缺乏差异化和类型化的内容并不具备核心竞争力，难以脱颖而出，此类内容的轰炸式的播出则会导致投入和产出不成比例，造成资源的巨大浪费，引起一系列负面的连锁反应，并不能达到预期效果。
2. 价值导向不高
随着传统媒体与网络媒体之间的竞争越来越激烈，为了节约成本，追逐利润，一些节目生拼硬凑，粗制滥造，走向了内涵缺失的极端。有些网络剧及综艺用“恶搞”来制作噱头，有些用低级趣味来做笑点，有些甚至把“污”当作主流。这些节目的制作水准不高，一味追求带给观众单一的感官刺激，没有实际价值，更缺乏文化底蕴。文化内容如果没有精神内涵做支撑，只是简单平庸、恶俗搞笑，长此以往任其发展，必将产生恶劣影响。
2019年6月，《人民日报》海外版发布文章称：越来越多的网络剧偏爱使用中插广告的形式。然而，中插广告越来越缺乏创意，强行插入的行为也严重影响了人们的观感。网络剧青睐中插广告无可厚非，毕竟对于现下成本走高、体量变大的影视创作而言，植入广告依然是资本回笼的关键路径之一。但不管是网络剧，还是中插广告，都不应该成为粗制滥造的代名词。政府有关部门应该关注植入广告的规范问题。中插广告曾因形式新颖令人眼前一亮，此种广告往往使用剧中演员和布景，通过情景短剧安利产品。然而随着形式的普及，许多中插广告弊端凸显，表面与剧集贴合的同时内容毫不相干，反而令人“跳戏”，影响体验。
｜网剧中时常出现生硬理财产品中插广告
3. 创新能力不足
国内的网络综艺节目虽然数量繁多，但本土节目比较少， 大多是“舶来品”，先引进国外比较成熟的综艺节目，再做修改，这就导致多数综艺节目抄袭严重，缺乏创新。另外， 一旦有独特、优秀的创意产生，并制作成综艺节目，各大网站就会竞相模仿。比如《非诚勿扰》播出后相亲节目占据各大网站， 《中国好声音》又使歌唱类节目几乎垄断了综艺节目市场， 《爸爸去哪儿》更是使真人秀节目风靡一时…… 此类现象比比皆是。风格相近、内容相似，是这些节目的显著特征，同质化严重。机械模仿，单一乏味，在给观众造成了选择困惑的同时对观众的影响力也在逐渐下降。由于定位、内容、形式等方面的趋同，导致节目的可替代性增强，品牌的竞争力和公信力也会受到影响。
网络自制内容未来发展
1. 加强自主创新，走精品化道路
创新是发展的动力，对文化内容来说，没有创新就没有生命力。在网络自制作品类型、制作严重趋同的情况下，一档内容若想取得好的收视率或点击率，就必须走差异化发展的道路，创立自己的品牌，有自己鲜明的个性特色，从而树立良好的形象，积累公众的口碑，提升节目的知名度和影响力。一方面，要强化内容创新，坚持内容为王，要摒弃对外来节目无原则的照抄照搬，加入民族文化，突出本土内容，弘扬社会主流文化，发展有中国特色的文化内容。另一方面，要注意形式创新，运用适合我国广大观众的喜闻乐见的表现手法，为观众创造健康向上的文化氛围。
2. 提升自制内容的文化内涵
综艺节目及电视剧虽然应具有娱乐大众的性质，但娱乐并不意味着文化内涵的缺失，哗众取宠不应该是内容的本质，低级趣味更不是内容所要努力的方向。大众传播的节目应当自觉承担社会责任，为受众提供一个高品位的文化传播环境。优秀文化内容应该既能满足受众的感官需要，又能为受众提供精神慰藉。网络自制内容需要关注时代，在轻松娱乐的外表下注入当下的主流社会价值观和精神内核，给大众以充分的人文关怀，才能将娱乐功能、认知功能、教育功能和审美功能有机结合起来，引领时代精神，得到更多受众的关注和认同。
3. 促进自制内容的融合发展
全媒体时代，由于受众收看网络剧集及综艺节目的渠道被拓宽，传统节目单向传播的状态被打破，融合发展成为可能。而随着互联网的发展，网络内容借助视频网站及社交媒体上各种形式的传播，迅速扩大传播范围，受众可以通过网络或手机随时随地按照喜好进行点播和回看，更可以在社交媒体平台上广泛参与相关话题的讨论，这就使得网络自制内容拥有更大范围的潜在受众。制作方应鼓励受众积极参与节目互动，转发分享，在社交媒体平台上发表自己的看法、意见，增强受众参与感，同时使得节目组可以根据受众反馈意见进行改进，从而提升节目质量。
4. 推动跨行业多界联合
跨行业多界联合是网络自制内容制作的未来发展方向。采用联合方式，一方面可以降低网络内容制作团队的资金压力，分担节目制作的经济风险；另一方面，也可能激发更多节目创意。当前网络自制内容的经济来源主要分为两个方面，一方面是广告投资，另一方面是发展衍生品开发产业。多界联合跨维度渗透，可以使网络自制内容衍生方向更加多元。
举例说明，《奇葩说》主创胡渐彪等人与喜马拉雅联合推出的《好好说话》付费音频节目，10日内收益突破1000万。这就是网络综艺与多界联合所迸发的经济效益。去年热播的《创造101》中，粉丝想要增加每日为偶像投票的次数，需要办理腾讯VIP 会员卡、微博VIP会员、小红书VIP等等，这样的做法充分发挥了节目IP的价值，提升了节目的经济效益。
｜网友对剧目衍生品的需求
传统媒体与新媒体的融合，为电视剧和综艺的发展提供了更加丰富的资源和平台。在未来，会有更多更多元化的网络自制节目播出。网络自制内容负责人应结合当代观众需求，制作出更符合当代观众审美的节目，满足观众的观看需求。要做好宣传营销、创意创新。只有不断提升内容品质，才能更好地推动自制形式的发展，实现经济效益与文化传播效果最大化。 在这个过程中，相关部门也应合法合规做好审批工作，杜绝粗制滥造的同时为优秀作品保驾护航。网络自制内容已经成为受众娱乐生活中不可或缺的一部分，只有加强自身文化建设，自主创新，融合发展，才能为受众提供更多选择，才能在良性发展的轨道上越走越远。
参考文献：
基于“互联网 +”背景下网络综艺节目发展模式的思考_王辉
全媒体时代综艺节目推广策略探究_刘思伽
论近年来我国网络综艺节目的制作_廖韩
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