本系列文章节选于冷芸在知乎电子书上发表的《吃瓜群众的时装周围观指南：1小时修炼你的时尚sense》。如果你希望阅读全部内容，请点击“阅读原文”，登陆知乎查看。
时装周启蒙|除了“四大”时装周，世界上还有哪些值得关注的时装周？
中国的时装周
首先值得关注的是我们中国自己的时装周。
大连1988年举办的第一届“服装文化节”，可被视为中国举办时装周的开端。虽然因为一些客观原因，我们已无法追究当时为什么大连会成为时装周的第一个举办者以及其真实的初衷，但是不可否认，此活动因为近乎旅游节的狂欢及娱乐方式，拉近了时尚与百姓的距离。
（图片来自Rene Vaile / Courtesy of Romance Was Born)
随后，上海于1995年3月推出上海国际服装文化节。上海市政府认为纺织是上海的母亲工业，同时又是历史上公认的“时尚之都”，因此上海可以通过举办服装节将时尚做成上海市的一张城市名正是在这样的背景下，上海服装文化节组委会成立了。该机构成立之初隶属上海市政府经济委员会，由上海服装集团提供资金赞助。“政府搭台，企业唱戏”这一模式，几乎成为日后其他各大城市举办时装周的通用模式。
（图片来自 中国李宁)
上海国际服装文化节诞生之初，本定位于“国际品牌”发布会。期初，他们几乎每年都会请几个国际大牌设计师来做秀。从1995年第一届的恩格罗（Emanuel Ungaro）， 到2000年初的朗万（Lanvin）; 菲拉格慕( Salvatore Ferragamo); 谭燕玉(Vivienne Tam), 维维安·韦斯特伍斯特（Vivienne Westwood）; 让·保罗·高提耶（Jean Paul Gautier）; 莲娜·丽姿（Nina Ricci）都曾来到上海。不过，这些大师及他们的作品来到上海做发布所产生的费用都是由上海服装文化节组委会支付的。
“
#不断学习，才有能力改变当下#
冷芸也开设以下培训课程，欢迎报名！
”
如今,大家所看到的上海时装周（诞生于2003年）则定位于新锐设计师。对于这一鲜明的定位转变，有人认为是因为组织方到后期没有资金再请大牌设计师，不得不转向更容易接近的独立个人设计师。因为面向这个群体，组委会就可以收取费用。不过回头来看，这个看似尴尬的初衷，似乎无意识地成就了今日上海时装周欣欣向荣的一番景象——随着越来越多青年中国设计师进入纽约帕森斯设计学院(Parsons the New School for Design)，伦敦圣马丁艺术设计学院(the Central Saint Martins College of Art and Design)，随后进入专注于新锐设计师的伦敦时装周——新锐设计师正在成为中国设计的主力军。
（图片来自CHANELofficial)
诞生于北京的中国国际时装周则完全得益于当时国家的战略考虑。中国国际时装周的主办方为中国服装设计师协会。据该协会现任副主席兼秘书长张庆辉先生介绍，该协会原为“中国服饰学会”， 是一个半官方半民间机构。说其官方，主要是其相关领导人主要来自原纺织工业部（1993年被解散，后成立纺织工业总会，今中国纺织工业联合会）的领导，对他们，机构保留了公务员身份。因此，其人事管理上带有一定的公务员性质。比如公干出国时，相关负责人需持公派护照并需上级审批。而与此同时，整个机构的运营完全自负盈亏，政府并不拨款；除主要领导人外，其余员工均为社会招聘。
（图片来自rigalee)
“中国服饰学会”于1993年更名为“中国服装设计师协会”，该更名具有国家层面的战略意义。当时中国已经成为纺织与服装的出口大国，但是如何提升中国纺织产业链在全球的地位，从制造中心升级为设计中心；从出口产品到出口品牌，是当时学会所考虑的问题。而将“服饰学会”更名为“服装设计师协会”，“是在当时的社会背景下做出的一个很重要的改变”，张庆辉说，是为了“凸现设计师（在整个纺织及服装产业）的战略意义”。也正是为了这一目的，设计师协会成立不久，便推出了“名师名牌”工程。
#不断学习，才有能力改变当下#
冷芸开设以下课程
欢迎报名！
该工程主要目的是为了推进知名企业与知名设计师之间的合作，共同创立有价值的中国服装品牌。不过，改革一向也意味着风险。上世纪90年代初，正值纺织服装业打破国有体制的时刻；经济体制则由计划经济转变为市场经济。“一方面在于（这个工程）是否能得到企业、市场的认同；另一方面也会顾虑（这样的改革）是否存在和体制相悖的地方。”张庆辉说到。当时该工程的发起人，协会第一届会长，是前纺织部副部长杜钰洲先生。杜钰洲的身份及其多年积累的经验与资源，为其发动这场改革起到了关键性作用。正是在他所主导的“名师名牌”工程的推动下，1996年，杉杉发布了一则以百万年薪招聘首席设计师的广告，打破了十几年以来设计师几近一潭死水的局面。
那个时候，即使在上海这类大都市，普通工薪阶层的年收入也不过一万余元。而杉杉最终以百万年薪聘请了王新元和张肇达做首席设计师，则是将一颗巨石投入这潭死水，泛起的不是一丁点儿波澜，而是从此改变了设计师的薪资水准及社会认知度，并拉开了设计师与大型企业合作的帷幕，使得设计师从一个秀场大师，逐步向为企业创造市场价值的角色转变。（如果要阅读全文，请点击“阅读原文”）
今天我们谈的“除了“四大“时装周，世界上还有哪些值得关注的时装周”就到这里，下节课我们将与大家聊下一个话题，感谢大家阅读。
关于《吃瓜群众的时装周周围观看指南：1小时修炼你的时尚sense》
非常感谢知乎电子书能够为我提供这个与大家分享时装周主题的机会。长期以来，时装周对大众而言，似乎总是高高在上、离自己的生活非常遥远——很想看，却又看不懂。
我希望通过这本书，能够让您了解到，其实时装周一点儿也不难以理解。在这本书中，您将了解到：
- 为什么“四大“时装周诞生在这四座城市：纽约、巴黎、米兰与伦敦？
- 流行趋势是人为操纵的，还是自然发生的？普通人如何从时装周中获取流行趋势？
- 普通人怎样可以从时装周上学习穿着，提升自己的审美品位？
- 参加时装周的品牌是想参加就可以参加吗？参加一场时装周T台秀的费用大概多少？
- 中国（大陆）有自己的知名设计师及品牌吗？他们中有谁参加过“四大”时装周吗？
我希望通过以上的分享，您不仅能够从此看懂时装周的发布会，从时装周中自学捕获流行趋势，搭配技巧，还能了解到时尚从来就不仅仅是关于穿衣打扮，或者只有对人体的装饰作用。时尚确确实实就是社会的一面镜子，反映出战争、文化、艺术、经济、环保、科技等方方面面。无论您来自哪个领域，我都希望您发现，时尚离您一点儿也不遥远。
我同时也希望通过本书，您能对本土的中国时尚及中国设计师给予更多的关注。虽然中国本土设计师从20世纪80年代就希望能获得中国大众的认可，而时至今日，依然有许多大众认为中国没有什么好的本土服饰品牌及设计师。能够为大众所认知的依然主要是国外品牌。而事实上，中国本土设计师及品牌发展得非常快，他们非常需要更多大众的关注与认可。
在写作风格上，本书特意避免了大众可能生疏的专业词汇及学术风格。我希望通过讲故事的形式，让大家既学习了知识，也能够享受这段阅读时光！
感谢您的阅读！您阅读后若有任何疑问或者感想，欢迎在评论区与我互动！
【参考文献】
本书部分内容曾出现在本人在知乎问答里的解答；以及本人为BoF时装商业评论撰稿的文章《中国时尚商业简史》。
Breward, Christopher and Gilbert, David ed Fashion's World Cities (Cultures of Consumption Series), Bloomsbury Academic .
Coleridge, Nicholas (1989), The Fashion Conspiracy: A Remarkable Journey Through the Empires of Fashion, Harpercollins.
Givhan, Robin (2015), The Battle of Versailles: The Night American Fashion Stumbled into the Spotlight and Made History Flatiron Books.
Merlo, Elisabetta (2014), Moda italiana: Storia di un'industria italiana dall'Ottocento a oggi. [Italian Fashion: The Story of an Italian Industry from the Eighteenth Century to Today]. Venezia : Marsilio.
Kawamura, Yuniya (2004), The Japanese Revolution in Paris Fashion (Dress, Body, Culture), Bloomsbury Academic.
Schweitzer, Marlis (2009), “American Fashions for American Women: The Rise and Fall of Fashion Nationalism”, in Regina Lee Blaszczyk ed. Producing Fashion: Commerce, Culture, and Consumers, University of Pennsylvania Press.
Steele, Valerie (1998), Paris Fashion: A Cultural History , Bloomsbury Academic.
Tungate, Mark (2012), Fashion Brands: Branding Style from Armani to Zara （第3版），Kogan Page.
本系列文章节选于冷芸在知乎电子书上发表的《吃瓜群众的时装周围观指南：1小时修炼你的时尚sense》。如果你希望阅读全部内容，请点击“阅读原文”，登陆知乎查看。
编辑/整理：Eroll Duan
阅读原文
