就在今晚丨“中央音乐学院·延安5.23”音乐节开幕式音乐会唱响延安！

俞   峰

中央音乐学院院长、中国指挥学会会长，曾任中央歌剧院院长、艺术总监、首席指挥，深圳交响乐团艺术总监。中国艺术教育促进会副会长、全国艺术专业学位研究生教育指导委员会副主任委员。

俞峰教授毕业于中央音乐学院指挥系，获硕士学位。1994-1996年获德国学术交流中心（DAAD）奖学金留学柏林汉斯·埃斯勒音乐学院，获最高指挥艺术家博士文凭。他曾于1991年获全国指挥选拔赛第一名。同年，获葡萄牙“佩德罗 德法塔雷斯”国际指挥比赛第一名。

在中国歌剧艺术领域，俞峰教授创造了众多第一。2013年-2015年，他先后指挥了《女武神》、《齐格弗里德》和《众神的黄昏》，第一次完全由中国人自己制作上演了瓦格纳的鸿篇巨制《尼伯龙根的指环》，引起巨大轰动，他指挥的《众神的黄昏》被英国《金融时报》评价：“这部歌剧的制作品质可能是瓦格纳一生中不可多得的版本” 。2011年，他指挥的瓦格纳歌剧《汤豪塞》亦是第一次中国人自己制作的版本，并获国家艺术院团优秀剧目展演“优秀演出奖”及首届中国歌剧节优秀指挥奖。2015年，他指挥的《图兰朵》作为意大利普契尼音乐节60多年里第一次受邀的国外团体在普契尼故乡上演，开创了普契尼音乐节的先河，亦是对中国歌剧艺术成就的最高认可。

作为指挥家，他还多次受邀与国内外众多著名交响乐团合作，如德国柏林交响乐团、柏林乐团、意大利拿波里乐团、葡萄牙古本江交响乐团等。2011-2014年任罗马交响乐团首席客座指挥。

作为教育家，俞峰教授创立了中国“现代指挥法”，令中国的指挥教学达到世界一流水平，并应邀在美国辛辛那提音乐学院、澳大利亚悉尼音乐学院、东京艺术大学、柏林音乐学院、香港、台湾、上海等地举办指挥大师课。

作为艺术教育的领导者，俞峰院长正带领着中央音乐学院——中国的最高音乐学府，面向现代化、面向世界、面向未来，创造更辉煌的明天。

傅庚辰

傅庚辰，著名作曲家。曾在东北音乐工作团、东北文工团、东北人民艺术剧院、中国人民志愿军文工团和八一电影制片厂工作。先后毕业于东北鲁迅文艺学院、沈阳音乐学院、中国人民解放军国防大学。曾任中国人民解放军总政歌舞团团长、解放军艺术学院院长兼党委书记、中国音乐家协会主席、索波特世界歌曲节评委，第八、九、十届全国政协教科文卫体委员会副主任。现任中国音乐家协会名誉主席、中国文学艺术界联合会荣誉委员、国际音乐理事会终身荣誉会员、中俄友好协会顾问。国家一级作曲、正军职少将。荣获中国音乐金钟奖“终身成就音乐艺术家”称号。

他的主要作品有：电影音乐《雷锋》、《地道战》、《闪闪的红星》、《风雨下钟山》；电视音乐《壮士行》、《共和国元帅叶剑英》、《董必武》、《破烂王》；歌剧《阿妈妮送米》、《星光啊！星光》（与沪邑合作）；舞剧《战地抢收》；大型歌舞《志愿军战歌》（与白岩、王绍康合作）；管弦乐《欢庆舞曲》、《节日舞曲》；小提琴独奏《秧歌舞曲》、《青年圆舞曲》、《幻想曲》；歌曲《雷锋！我们的战友》、《小松树，快长大》、《地道战》、《毛主席的话儿记心上》、《红星歌》、《映山红》、《红星照我去战斗》、《请允许》、《中朝友谊之歌》、《中俄友谊之歌》、《正气歌》、《奥运之火》、《老百姓的雷锋》、《中国梦》、《忠诚》、《航天进行曲》、《歌唱新时代》；大型声乐套曲《航天之歌》、《小平之歌》、《毛泽东之歌》；交响诗《红星颂》；交响组曲《地道战的故事》、《雷锋之歌》。

赵季平

赵季平 作曲家、教授、博士生导师。现任中国音乐家协会名誉主席，陕西省文联主席，中国音乐著作权协会主席，第十一届、十二届全国人大代表及主席团成员，第十三届全国人大代表，国家有突出贡献专家。历任陕西省戏曲研究院副院长，陕西省歌舞剧院院长，西安音乐学院院长，中国音乐家协会主席，中国共产党十五大代表。

两度获得中国电影“金鸡奖”最佳音乐奖，法国南特国际电影节最佳音乐奖，中国电视“飞天奖”优秀音乐奖，“飞天奖”突出贡献奖，四度获得中国电视“金鹰奖”最佳音乐奖，六次获得中宣部“五个一工程奖”，中国金唱片“艺术成就奖”，中国音乐金钟奖“声乐作品大奖”。1997年，由美、英、法联合制作，美国著名导演阿兰·米勒拍摄的纪录片《中国音乐家赵季平》在全球放映。2000年，他受德国柏林爱乐邀请以中国作曲家的身份参加柏林森林音乐会，第一次将中国作品展示在这个著名的世界级音乐舞台上……

多年来他创作出大量优秀音乐作品：《第一交响曲》、《第二交响曲——和平颂》；交响诗《霸王别姬》；交响音画《太阳鸟》；交响组曲《乔家大院》；舞剧《大漠孤烟直》、《花儿》；陕北秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》；交响京剧《杨门女将》。先后为电影《黄土地》、《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《霸王别姬》、《秋菊打官司》等创作音乐。

他在中国音乐创作领域独树一帜，被誉为中国乐坛最具中国风格、中华气质和民族文化精神的作曲家，是目前活跃在世界乐坛的中国作曲家之一。

康震

1970年3月生，陕西绥德人，著名文化学者，文学博士。现为北京师范大学文学院教授、博士生导师。 2017年12月任北京师范大学文学院分党委书记。

主要研究领域为中国古代文学和诗词，是中国李白研究会常务理事，中国王维研究会理事，北京高等教育学会理事，唐代文学学会会员，中国韵文学会会员 。

其多次登上中央电视台《百家讲坛》，主讲《唐宋八大家》系列、《诗仙李白》、 《诗圣杜甫》、《李清照》等;担任中央电视台《汉语桥》、《中国诗词大会》 点评嘉宾。

郭淑珍

中央音乐学院声乐歌剧系教授、硕士研究生导师。1952年毕业于中央音乐学院并留校任教。1953年至1959年1月公派赴苏联莫斯科柴科夫斯基音乐学院学习 ,获优等毕业证书及优秀演唱家称号。作为新中国培养的第一代女高音歌唱家、声乐教育家，她不仅有着高超的演唱技艺，更为国家培养了众多优秀声乐艺术人才。在教学上，她将声乐艺术与嗓音科学相结合，注重声乐演唱与教学的科学性；将严谨的技术训练与充分调动学生个人歌唱体验相结合，注重因材施教；将中国传统歌唱艺术与西方美声唱法相结合，注重歌唱中音乐情感的表达；将课堂教学与舞台实践相结合，注重培养学生的实践能力和全面素养。

其教学成果《声部确定及训练的科学》曾获得“国家级教学成果一等奖”（1997年）。她倡建的中央音乐学院歌剧中心（2004年），已排演了《狄多的仁慈》《茶花女》《魔笛》《蝴蝶夫人》《叶甫根尼·奥涅金》《阿依达》《伊奥兰塔》等7部歌剧。她曾获得2017年获第六届奥斯卡国际歌剧奖特殊金歌剧职业生涯成就奖、获第六届世界青年与学生联欢节（苏联）古典歌曲声乐比赛一等奖和金质奖章、首届国家金唱片奖、宝钢教育基金全国优秀教师特等奖、全国模范教师、“金钟奖”终身成就奖、全国百名英才教育十大英才、全国高等教育名师等多个重要奖项和称号。

她培养了数以百计的优秀声乐人才，取得了举世瞩目的教学成果，孟玲、郭燕瑜、邓韵、张立萍、幺红、陶英、王秀芬、柯绿娃、吴碧霞、孙砾等是其中的佼佼者。

田   华

著名表演艺术家田华，1928年8月3日生于河北省唐县；1940年参加晋察冀军区政治部抗敌剧社；1950年走向银幕，主要作品：1950年主演白毛女；1957年花好月圆；1958年党的女儿；1959年江山多娇  风暴；1962年碧海丹心；1963年夺印；1964年秘密图纸；白求恩大夫；1980年法庭内外；1962年被评为22大影星。

主要获奖：白毛女获1949～1959国产优秀影片个人表演一等奖。1995年中国电影90周年文化部表彰的中华影星、国家广电总局表彰的世纪影星。2005年中国电影100周年广电总局国家民政部联合表彰的突出贡献艺术家。2005年中国电影表演学会评选的100位优秀演员。2009年中国电影表演学会金凤凰终身成就奖。2011年金鸡百花电影节终身成就奖。荣获中华人民共和国三级独立自由勋章和三级解放勋章。

离休后大事记 1.2008年奥运会；2.复兴之路；3.习近平5.23座谈会；4.反法西斯9.3大阅兵；5.全国最美五老；6.全国道德模范。

李双江

著名中国男高音歌唱家，声乐教育家。国防大学军事文化学院教授、硕士研究生导师、军旅音乐研究所所长，南京艺术学院、中国艺术研究院博士生导师，全国高等院校“教学名师奖”获得者，享受国务院政府特殊津贴专家。第十届全国政协委员，全国政协教科文卫体委员会委员，中国音乐家协会理事，全军高级职称评审委员会委员。曾荣立二等功一次，三等功四次。

演唱了《北京颂歌》、《红星照我去战斗》、《我爱五指山，我爱万泉河》等歌曲数百首，发行唱片数百万张。主编了《中国人民解放军音乐史》、国家“十一五”、“十二五”重点规划图书和国家出版基金项目《中国人民解放军音乐经典文献库》（六卷）；撰有《我是怎样唱高音的》等学术论文数十篇。

曾获首届“中国金唱片奖”、首届“MTV大赛金奖”、首届“中华优秀出版物奖”、“解放军文艺奖”、“解放军图书奖”、1999国际音乐盛典“终身成就奖”、当代中国电影音乐“特别贡献奖”、国际音像博览会“最佳民族歌曲唱片金奖”。主讲的《军旅声乐》课程被评为“军队院校优质课程”、“国家精品课程”。开创了融教学、科研、演出为一体的“红星音乐坛”实践教学平台，“红星音乐坛——教学模式的创建与发展”获全军优秀教学成果一等奖。

贠恩凤

贠恩凤，女，中共党员，1940年1月22日出生于西安，原籍陕西华阴。我国著名女高音歌唱家，国家一级演员。陕西省政协第四届、第十二届委员，第五、六、七、八届常务委员；享受国务院政府特殊津贴专家。1993年荣获全国五一劳动奖章、全国优秀文艺工作者称号。1995年国务院授予全国先进工作者称号。荣获全国十大公益之星提名奖，全国道德模范提名奖，“中国好人”，中国金唱片奖获得者。2014年11月中共陕西省委命名为“三秦楷模”，2015年10月中共中央宣传部命名“时代楷模”、“人民艺术家”。2016年在央视春晚和2016年央视《光荣绽放——十大“70后”歌唱家音乐会》上，演唱的陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》《南泥湾》等歌曲，受到全国观众的热烈欢迎。

自1951年从事广播艺术演唱工作至今已65年，是一位享誉全国的著名歌唱艺术家。贠恩凤先后受到周恩来总理等党和国家领导人的多次接见，也是建国以来第一位在中南海怀仁堂举办个人独唱音乐会的歌唱家，数次获得陕西省和国家级荣誉。她的艺术成就和先进事迹被媒体长期报道，社会反响大。她始终满腔热情地为人民歌唱，全心全意为基层人民群众服务，以自己精湛的技艺、高尚的艺德赢得了社会广泛认可和赞誉，为新中国文艺事业的繁荣发展做出了应有的贡献。

瞿弦和

毕业于中央戏剧学院表演系，国家一级演员。曾任中国戏剧家协会副主席（现顾问），首批享受国务院特殊津贴的专家，中国十大演播家之一，曾获首届中国话剧金狮表演奖，文化部授予优秀话剧工作者称号。现为中国诗歌学会朗诵演唱专业委员会主任。担任20世纪华人音乐经典“黄河大合唱”的朗诵者，长达三十余年。

主演话剧“年青一代”、“青松岭”、“艳阳天”、“创业”、“赵武灵王”、“特别记者”、“仲夏夜之梦”、“特洛亚妇女”、“捕鼠器”、“高山巨人”、“打春”等。多次在国家大型晚会担任主持人（建国60周年、建党90周年、抗战胜利70周年、長征胜利80周年等）。朗诵代表作（首诵）“秋歌”、“风流歌”、“大堰河我的保姆”、“小草在歌唱”、“我是青年”等。

徐   涛

《聆响·行歌》音乐朗诵会品牌发起人，中国文艺志愿者协会理事、中华文化发展促进会理事、中国诗歌学会理事，曾荣获2002全国小说演播艺术家称号、2018全国最美志愿者称号。表演及声音作品涵盖影视剧、译制片、专题片、有声小说等领域，并在各类国家大型演出中担任朗诵及主持工作。2013年发起《聆响·行歌》音乐朗诵会，成为首位在海外举办个人朗诵会、首位把中国朗诵艺术带到海外舞台的人。

雷   佳

著名歌唱家，解放军文工团国家一级演员，艺术学博士，硕士研究生导师，中国音协理事，北京文联副主席。

雷佳的演唱充满“中国韵味”：音色多变，光芒四射；行腔动人，富有张力。她以金钟奖、青歌赛首奖为起点，登上歌剧舞台：作为“二代木兰”，在国内外演出原创歌剧《木兰》近百场；主演民族歌剧《白毛女》2015版，并拍摄中国第一部3D歌剧电影《白毛女》，被誉为“第四代白毛女”；创造了国家大剧院首部原创民族歌剧《运河谣》中的主角“水红莲”；主演小剧场歌剧《再别康桥》、陕北秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》、花儿诗剧《雪白的鸽子》、音乐剧《北京传说》等。她因在歌剧领域的成就，获得 “文华表演奖”和“梅花奖” 。

雷佳倡导“新国风音乐”，挖掘中华音乐遗产：2008年主唱“奥运文化国礼”《中华56民族之歌》合集； 2015年与纽约爱乐乐团在林肯艺术中心合作演唱中国民歌；2017年推出民歌专场音乐会《源远流长 寻根之旅》。

雷佳在国庆60周年、65周年庆典、海峡论坛、亚信峰会、APEC文艺晚会、青奥会、G20国际峰会文艺演出、2019世园会开幕式文艺演出等重大场合担任演唱，圆满地完成了向世界介绍中国音乐的任务。

除了执着于演唱事业，雷佳还热衷于公益事业，被授予“中国消防宣传大使”、“青年气候大使”、“科普大使”、“关爱农村留守儿童公益活动爱心形象大使”、“文化助残爱心大使”等称号。

廖昌永

著名男中音歌唱家、著名歌剧表演艺术家、声乐教育家。现任上海音乐学院院长、国家二级教授，学科带头人、博士生导师，全国人大代表、全国教育科学文化卫生委员会委员、中国音乐家协会副主席、上海音乐家协会副主席等职务。

师从于著名声乐教育家罗魏教授及有中国声乐教母之称的声乐教育家周小燕教授。1995年以优异的成绩硕士毕业，之后他多次在国内、国际重大声乐比赛中获大奖， 1996-1997 年连续三次分别夺得“第 41 届图鲁兹国际声乐比赛”、“多明戈世界歌剧大赛”、“挪威宋雅王后国际声乐大赛”第一名。创造了中国歌唱家在世界高水准、权威性赛事中连续夺冠的一个奇迹，使得世界歌坛为之震惊!

他先后在世界各地与多明戈、卡雷拉斯、露丝安·斯文森、洛林·马泽尔、米歇尔·普拉松、余隆、吕嘉等许多大师，以及数十个世界顶级交响乐团合作演出了主演了歌剧《塞维利亚理发师》、《弄臣》、《卡门》、《浮士德》、《茶花女》、《游吟诗人》、《假面舞会》等几十部歌剧、数百场音乐会。

他完美无瑕的演唱，朴实无华毫不夸张的个性，严谨的治学态度，在艺术上的精益求精，赢得了观众的喜爱，并确立了其“世界著名男中音”、“亚洲第一男中音”的国际乐坛地位。

王秀芬

文学硕士，首批国家一级演员，1992年开始享受国务院颁发的政府特殊津贴。毕业于中央音乐学院声歌系，师从于著名声乐教育家郭淑珍。原中央军委政治工作部歌舞团独唱演员，中央音乐学院、解放军艺术学院 特聘教授，硕士生导师。

她曾先后获得全国首届聂耳、冼星海声乐作品演唱比赛金质奖、朝鲜第20届友谊艺术节演唱金奖、连续获得第五届、第六届中国金唱片奖、曾获得第二届《大自然》杯全国听众最喜爱的歌唱演员美声组金奖、全国首届新人新作大赛特别大奖、法国图卢兹第33届国际声乐比赛荣誉奖等。曾主演了意大利著名歌剧《托斯卡》《阿依达》，并在北京、天津、广州、深圳、台湾、曼谷等多个国家和地区成功的举办了个人独唱音乐会，她的演唱音色纯净、风格浓郁、气质高雅、雍容华贵，受到了观众的喜爱和专家、同仁的高度评价，并被公认为是中国声乐界的佼佼者。

王   威

王威，中央音乐学院声乐系教授，原就职于中央歌剧院，国家一级演员，声乐教育博士。中国文化部优秀专家，享受国务院政府津贴。国家艺术基金评委。美国国会特别最高艺术家奖、国会杰出艺术家勋章奖，美国全球杰出华人终身成就大奖。中国瓦格纳女高音第一人，开创了中国戏剧女高音的新纪元，成为首位挑战并成功主演多部瓦格纳歌剧鸿篇巨作的中国优秀的戏剧女高音歌唱家，她的卓越贡献推进了瓦格纳作品在中国的成功上演。兰州演艺集团声乐总监，天津歌剧舞剧院及新疆爱乐特邀女高音歌唱家，东北师范大学客座教授。

曾获“法国马赛第六届世界歌剧比赛”第二名（一等奖空缺）；“意大利维罗娜第三届国际声乐比赛”特等奖；维也纳金色大厅举办的“维也纳之春国际艺术节”金奖。2011年至2014年以歌剧《汤豪瑟》《图兰朵》《女武神》连续三年在文化部全国优秀剧目展演及首届和第二届歌剧节中，获得个人优秀表演奖。

曾多次出访美国、瑞士、意大利、德国、奥地利、韩国、突尼斯俄罗斯、匈牙利等国家，参与艺术节访问演出，广受好评。并于2019年1月21日受美国卡内基音乐厅的邀请，参加卡内基音乐季演出‘瓦格纳之夜’王威独唱音乐会。

袁晨野

袁晨野，著名男中音歌唱家，中央音乐学院声乐歌剧系教授。他曾在美国，加拿大，英国，新西兰等20多家主流歌剧院的舞台上演出了30多部歌剧的主角。同时还和费城交响乐团；芝加哥交响乐团；底特律交响乐团；巴尔的摩交响乐团；德国班贝格交响乐团等顶级乐团演出音乐会。合作过的指挥包括Neville Marriner，Charles Mackerras，Charles Dutoit，Christoph Eschenbach,Zubin Mehta,Valery Gergiev,Leonard Slatkin, Robert Spano,Patrick Summers，Vladimir Fedoseev,Marin Alsop and Krzysztof Penderecki。

袁晨野在九个不同制作近五十场的演出中成功的塑造了《弄臣》中的剧名主角－里戈莱托。这个角色为他赢得了广泛的国际声誉。

他的国际声乐比赛奖项包括每五年举行一次的芬兰“米丽娅姆·海林国际声乐比赛男声组第一名；纽约大都会歌剧院大奖；休斯敦大歌剧院第一名及观众奖；1994年，他参加在莫斯科举行的被誉为“音乐界奥运会”的第十届柴科夫斯基国际音乐比赛，并获得金奖，成为至今获此殊荣唯一的华人音乐家， 2015年6月，受指挥大师杰捷耶夫的邀请，他重返莫斯科和圣彼得堡作为第15届柴可夫斯基国际音乐比赛亚洲唯一的声乐评委和颁奖嘉宾。袁晨野是中国最权威的音乐比赛“金钟奖”连续六届的评委，中央电视台青年歌手电视大奖赛的评委和点评嘉宾以及2017年第十届中国金唱片奖“美声民族少儿组”的评委。

孙媛媛

留法次女高音歌唱家，中央音乐学院声乐歌剧系教授，硕士生导师；文化部专家组成员，柏林艺术学院客座教授，中国音乐家协会会员，北京音乐家协会理事。欧美同学会文体委员会副主任，留法分会理事；北京市欧美同学会常务理事。

毕业于中央音乐学院声乐歌剧系，师从著名歌唱家、声乐教育家郭淑珍教授。教育部公派留学法国高等师范音乐学院，师从Edith SELIG教授。获法国巴黎高等师范音乐学院高等演奏、演唱家、并以专业第一名的成绩获得高等歌剧艺术表演双硕士文凭。

孙媛媛多次在国内外声乐比赛中获奖。在国内外举办三十余场独唱音乐会。曾主演过莫扎特歌剧《女人心》、威尔第歌剧《弄臣》音乐会版、比才歌剧《卡门》音乐会版；威尔第歌剧《阿依达》、中国歌剧《永乐》。法国《欧洲时报》评价孙媛媛的演唱“漂亮的嗓音，流畅的表达和对作品深刻的理解，一下子抓住全场的观众。用丝绸般光滑润泽的音色来形容她的歌声最为贴切。”

录制出版发行《百年经典艺术歌曲范唱》，《马思聪的声乐套曲》，《奉献—孙媛媛独唱音乐会》CD和DVD，编译出版《迪帕克艺术歌曲集》、《意大利歌曲专辑》、《福雷艺术歌曲集》中音版。

王传越

王传越，男高音歌唱家，任职于中央音乐学院 旧金山歌剧院签约歌唱家，是国际顶级青年艺术家培训计划梅罗拉成员和艾德勒成员，获得了文化部文化声乐金奖，中国音协金钟奖金奖，cctv青年歌手大赛金奖。更打破记录成为第一位突破男高音最好成绩，2015柴可夫斯基比赛银奖。同时获得五次国际比赛金奖。

王传越近年来，他先后在中国国家大剧院、上海音乐厅、维也纳勋伯格中心、纽约林肯中心、旧金山歌剧院 等著名艺术殿堂，主演过《法尔斯塔夫》、《梅菲斯托费雷》、《女人心》、《漂泊的荷兰人》、《奥泰罗》、《茶花女》、《Rita》、《唐帕斯夸莱》、《赵氏孤儿》、《永不消逝的电波》、《导弹司令》、《雪原》等众多中外歌剧，受到业界专家及广大观众一致好评。此外，他还多次应邀参加人民大会堂新春音乐会、人民大会堂建国65周年国庆晚会、中央电视台元旦跨年晚会、中国文联百花迎春晚会、香港国庆中秋晚会、纽约林肯中心艾利斯塔里音乐厅音乐会、旧金山金门公园露天音乐会等国内外大型演出。纪念反法西斯70年9.3阅兵晚会。

王传越拥有出色的声音天赋和强大的演唱实力。他的演唱音色纯净明亮，技术精准华丽，情感演绎准确到位而又极具张力。

王二妮

王二妮，北京歌舞剧院国家一级演员，青年歌唱家，中国音乐家协会理事，全国第十届文代会代表，陕北民歌领军人物，被誉为“黄土地上的百灵鸟”。

近年来多次受邀中央电视台各个栏目录制个人专场，节目播出后得到社会各界广泛好评和认可；2011年在国家大剧院上演的歌剧《白毛女》中扮演喜儿；2011年参加人民大会堂庆祝建党90周年《我们的旗帜》文艺晚会；2013年参加中组部政协茶话会；2013年在新加坡成功举办个人独唱音乐会；2014、2016年分别登上了中央电视台“春节联欢晚会”的舞台，2015年9月3日，参加人民大会堂纪念抗日战争暨反法西斯胜利70周年《胜利与和平》文艺晚会； 2015年在澳门参加第二十九届澳门国际音乐节举办《黄土谣》专场音乐会；2015年在香港举办“黄土地的诉说”王二妮民歌音乐会，同年在北京人民大会堂成功举办《黄土地的诉说》个人内地首场音乐会；2018年参加人民大会堂庆祝改革开发40周年《我们的旗帜》文艺晚会等。

中央音乐学院交响乐团

中央音乐学院交响乐团隶属于中央音乐学院，是一支国际化的职业交响乐团。乐团由来自国内外的优秀的职业乐手组成。为实现建设“双一流”大学的目标，响应国家推动艺术水平发展、培养高精尖音乐人才的战略发展需要的号召，作为国家音乐艺术创作和表演的载体，乐团承担着人才培养、创作表演、国际交流、音乐节比赛等重要任务。中央音乐学院交响乐团将会成为中国乐坛独具特色的艺术团体。

乐团成立于2016年12月，由我国著名指挥家、中央音乐学院院长俞峰教授担任乐团总监。所有乐团演奏员都是通过数次全球范围招聘、严格考核取得的演奏席位。他们具有精湛的演奏技巧，并以热情洋溢、严肃认真的演奏态度，完美的阐释着古今中外的经典作品。

作为一支国际化的职业交响乐团，中央音乐学院交响乐团始终不忘党和国家的培养，坚守中华文化立场，立足当代中国现实，结合当今时代特色，传播面向现代化、面向世界、面向未来的音乐之声。2017年5月“一带一路”音乐教育联盟成立大会在中央音乐学院举行，乐团总监俞峰院长挥棒与乐团在开幕式音乐会上为各国来宾上演了《舍赫拉查达》经典之作。年末又将当代中国作品“八音合奏·丝路回响”和《舍赫拉查达》的天籁之声在国家大剧院的穹顶奏响。同年由俞峰院长亲自执棒中央音乐学院交响乐团的音乐会实况录音《舍赫拉查达》荣获第十届“中国金唱片奖”器乐类最佳演奏奖。

2018新年伊始，“中国当代音乐——中央音乐学院作曲家新作品世界首演音乐会”在美国纽约林肯艺术中心如期上演，中国时代强音的艺术实力得到中外众多媒体竞相报道，赢得世界音乐主流市场的高度赞扬。

作为一支依托于高校的乐团，中央音乐学院交响乐团积极落实教育部关于高雅艺术进校园的要求，始终以立德树人为根本任务，以改进美育教学、提高学生审美和人文素质为目标，紧紧围绕“走近大师、感受经典、陶冶情操、提高修养”的主题，开展曲目内容丰富，讲解形式多样的交响音乐会，覆盖几十余所高校，受到几十万师生们的欢迎与赞赏。

作为一支学术气氛浓郁的乐团，中央音乐学院交响乐团始终不忘教书育人的根本任务，踏实做好学校教学、科研的各项任务。乐团成立以来，完成“国家艺术基金艺术人才培养项目中国青年指挥人才培养大师班”系列培训演出、费城交响乐团总监雅尼克·尼泽·塞岗指挥大师课授课及“2017中国室内乐歌剧创作推动计划”等。

在2017-2018年的演出音乐季中，连续举行了各种形式的音乐会：“什洛莫·敏茨”国际小提琴大赛等相关音乐会、中央音乐学院第二届钢琴艺术节开闭幕式音乐会、中央音乐学院第一届国际弦乐艺术节闭幕式音乐会、第十届中央音乐学院·北京国际室内乐音乐节闭幕式音乐会、中央音乐学院第三届（北京）国际手风琴艺术节开幕式音乐会、中央音乐学院2017年、2018新年音乐会。

中央音乐学院交响乐团建立以来，百余次的音乐会震撼了国内外音乐界，尤其是乐团的高质量演奏及辉煌成就，向国内外音乐爱好者展示了一个国际化交响乐团的崭新魅力及国内交响乐演奏的引领力。

中央音乐学院民族室内乐团

中央音乐学院民族室内乐团成立于2018年6月，隶属于中央音乐学院。依托高校自身资源优势，由一批当代才华出众的优秀青年民乐演奏家组成，成员曾多次获得“中国音乐金钟奖”、“文华艺术院校奖”、“CCTV民族器乐大赛”等中国重大音乐赛事的金奖等。乐团秉承学院优良学术传统和科学办学理念，继承发扬传统，勇于开拓创新，呈现出精湛的专业水准和良好的艺术修养，是一支具有国际引领水准的职业民族室内乐团。

乐团以传承弘扬中国民族音乐为宗旨，根植于中华优秀传统文化，挖掘中国民族音乐的价值内涵，激发中国民族音乐的生机与活力，展现国际视野下的民乐风貌与格局。

乐团成立短短半年时间，已承担多次重要国事外事活动，为国家领导人、多国元首进行演出，获得高度赞誉。并于2018年9月，作为唯一的室内乐团，入选国家文化和旅游部主办的全国优秀民族乐团展演，成为全国十大优秀乐团之一。

中央音乐学院合唱团

中央音乐学院合唱团成立于2018年5月7日，是隶属于中央音乐学院的专业合唱团体。团员均为国内外各高等音乐院校的优秀毕业生经过严格选拔组成。作为中国最高音乐学府所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承中央音乐学院推动国家艺术水平的发展,培养高精尖音乐人才的宗旨,以歌剧、音乐会演出为主要任务，并积极参与各类文化交流活动，作为中央音乐学院艺术生产的一支中坚力量，合唱团将努力成为一支具有国际一流水准的表演团体。

2018年10月在中央音乐学院醇亲王府成功演出大型实景歌剧“一带一路”《图兰朵》；同年在“留德音乐家校友会成立音乐会”中演出贝九“欢乐颂”，欢迎德国总统施泰因迈尔来访；2019年4月演出第二届“一带一路”音乐教育联盟大会开幕式音乐会《图兰朵》。

兰州音乐厅合唱团

兰州音乐厅合唱团成立于2017年5月2日，是甘肃历史上第一个职业合唱团，目前拥有演员70名，由专业艺术院校声乐专业优秀本科、硕士毕业生组成。合唱团艺术总监由甘肃省人民政府参事、国家一级演员、原甘肃省文联副主席苏孝林担任，合唱团团长由兰州音乐厅经理马媛担任。特邀中央音乐学院指挥系副教授、青年指挥家、歌剧艺术指导陈冰博士任音乐总监。特邀中央音乐学院声歌系教授、国家一级演员王威博士任声乐总监。原西北民族大学音乐学院副院长李槐子教授任艺术指导。原兰州军区战斗文工团国家一级演员胡卫民任声乐指导。合唱团成功演出了普契尼歌剧《波西米亚人》音乐会版、歌剧《乡村骑士》音乐会版、贝九交响曲《欢乐颂》、歌剧《图兰朵》、歌剧《卡门》等。并经常在大型交响音乐会中演出中外经典名曲。合唱团曾与著名指挥家张艺、李心草、谭利华，著名歌唱家魏松、幺红、梁宁、王威、等多次合作，演出了众多的优秀作品。

新声音、新起点、新力量，兰州音乐厅合唱团会以崭新的面貌，用更多的优秀作品唱响新时代的主旋律，为梦想起航！

延安大学

鲁迅艺术学院·合唱团

鲁迅艺术学院成立于1938年，是中国共产党创办的第一所高等艺术学院。1940年更名为“鲁迅艺术文学院”，简称“鲁艺”，1943年并入延安大学，是老延大合并时的八所院校之一，具有光荣的办学历史和优良传统。延安大学鲁迅艺术学院自1996年恢复重建以来，一直以传承和弘扬红色革命文化和陕北地域文化为己任。学院现设音乐系、舞蹈系、美术系、设计系等四个系。2011年，音乐学专业（红色经典）获批国家级特色专业，音乐学、视觉传达设计专业获批校级重点扶持学科。学院遵照习近平总书记对延安大学的重要批示精神和学校办学理念，加快学院的建设进程，分别在学科建设、科学研究、人才引进、艺术实践等方面取得了可喜成绩。

延安大学鲁迅艺术学院合唱团（又称延安大学鲁艺合唱团）成立于2009年5月，由延安大学鲁迅艺术学院的师生组成，以演唱陕北民歌为特色。曾在2017年第十届海峡两岸合唱节比赛中荣获银奖；2018年参加央视合唱春晚受到高度赞誉，同年10月，为纪念鲁迅艺术学院成立80周年，在中央音乐学院的大力支持下，在延安大剧院公演歌剧《白毛女》，获得巨大反响；2019年4月，为纪念《黄河大合唱》首演80周年，鲁迅艺术学院与中央音乐学院共同参与中央电视台《经典咏流传》栏目录制，获得好评。目前学院正处于快速发展时期，延安大学鲁迅艺术学院将始终肩负“传承鲁艺薪火，践行延安精神”的历史使命，为把学院打造成传承延安鲁艺文艺精神和红色经典作品的人才培养基地而努力奋斗。

延安红二十六军

红军小学·延安大剧院

“延水谣”童声合唱团

延安红二十六军红军小学 · 延安大剧院“延水谣”童声合唱团由延安大剧院艺术教育中心与延安市新区第一小学共同组建，于2019年3月正式成立。由西安小天鹅艺术团建立的“延安少儿合唱培训基地”为合唱团带来声乐技巧训练、表演能力训练、乐理课程、视唱练耳课程、少儿合唱作品鉴赏和作品演唱等专业训练。

“延水谣”童声合唱团虽建团不久，但已经有作品《花开新城》登上了延安少儿春晚的舞台；《乘着那歌声的翅膀》、《对花》荣获陕西省第四届群文干部合唱比赛少儿组铜奖；并得到中国合唱协会邀请，参加“一带一路”中新国际青少年合唱节；《我要去延安》还参加了中央电视台少儿频道“大手拉小手”栏目组庆祝“十九大”特别节目的录制。

“延水谣”童声合唱团将致力于少儿合唱艺术的普及与提高，演绎地域特色与新时代特色相契合的作品，力求成为一支能够传承延安精神，弘扬新时代艺术的优秀合唱团。