* 深 焦 口 碑 榜 * List of Films
策划 | 深焦编辑部
统筹 | 车小爷
编辑 | 谢丽尔
四月，北京电影节还在继续，转票群里热闹非凡，还没买票的影迷朋友要抓紧时间捡漏多看几部咯~同时，4月18日的戛纳电影节发布会即将揭晓本届戛纳主竞赛阵容，阿莫多瓦的《痛苦与荣耀》基本确定主竞赛席位，深焦也第一时间发布了今年戛纳主竞赛的第一篇影评今年戛纳主竞赛的第一篇影评，而诸如昆汀《好莱坞往事》到底能不能及时戛纳主竞赛这班车等等谜团，就要等18日发布会揭晓了。院线方面，复联4还有超过十天时间才正式上映，而围绕这部电影的票价等方面话题显然已经近乎成为一个小型社会现象，不知道各位是否抢到了预售票？
榜单方面，上周上榜的“东木”（伊斯特伍德）老爷子的新作《骡子》排在第11，作为新片上榜算是尚可成绩。争议颇多的《风中有朵雨做的云》排在第7，虽然并不是娄烨谱系中可以称为上乘之作的作品，但经历过金马柏林两版以及内地上映版多版改动，以及外界称其猎奇炒作之声鼎沸，出于私心还是希望还没看过的读者朋友可以一看。总排名上，去年柏林一部不起眼的小体量举重若轻影片《死于明日》霸榜多周，现在退居第三也是相当不错成绩。而同样是“遗珠”的《夜以继日》在去年戛纳电影节“大年”主竞赛单元差评连连，却在今年口碑逆风翻盘，不止是在深焦口碑榜登顶，关注影评的朋友一定会发现近日关于《夜以继日》的好评长评涌现，剧情不是电影的一切，“狗血”也可以被精巧沉稳的艺术手法合理化。
即将下线的榜单后几名分别为上榜13周的《野梨树》《蜘蛛侠：平行宇宙》和仅仅上榜三周的《地久天长》，喜欢的朋友记得来投票拯救它们~
本周上榜一部新片，沙马兰的《玻璃先生》，相信大家对《不死劫》和前两年“一美”麦卡沃伊在《分裂》中的表现还有印象，此次《玻璃先生》是沙马兰颇具野心的一次尝试，将前作与新作勾连构建成一个“沙马兰宇宙”，有人说它是一次“反超级英雄”"反剧“杰作”，也有人给出“粗制滥造”批评，不论是超英漫画迷，还是对沙马兰前作有好印象，还是对再次演绎分裂人格的詹姆斯麦卡沃伊感兴趣的读者朋友，都推荐一看。
上期链接：赞美娄烨，也批评娄烨
#本期新片
玻璃先生
Glass
导演: M·奈特·沙马兰
编剧: M·奈特·沙马兰
主演: 詹姆斯·麦卡沃伊 /布鲁斯·威利斯 / 塞缪尔·杰克逊
类型: 悬疑 / 惊悚 / 犯罪
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2019-01-18(美国)
片长: 129分钟
观看状态：已带中字资源
北美媒体Metacritics:42/100
法国媒体Allócine: 3.5/5
IMDb: 6.9/10
豆瓣：6.4/10
文森特九六，手术室里的影迷，麻醉学在读硕士，时刻考虑弃医从影
80/100
《不死劫》（是的，不包括《分裂》）的可贵之处在于尝试严肃思考超级英雄真正的现实生存样貌与社会学存在肌理，以及虚构情节设置的实际伦理可行性，于此形成闭环的本片在这个类型题材正处于泡沫般浮夸狂热巅峰之时就更为彰显反讽和冷静，进而催生出成熟态度和鲜明质问。沙马兰的反转不再局限于写作，镜头亦成为潜在包袱的一部分，内心的善意与对费城的爱让电影归于暖流，结局表达同全片连带前作的思考相断裂，没有漫画里的天马行空，却也倾心于在现实中造神的浪漫（其实亦是他一直所痴迷的），对这个系列中心思想的“背叛”和“轻视”，实则是一场近二十年（或许并不连续）的作者策略修行，纵然辜负了大多数人，他也终于在这个合适的节点，让这些心爱的角色成为永恒。
吴泽源，写不好小说的影评人
75/100
傻马兰很贼地把自己最有趣的作品（《不死劫》）和最有趣的角色（24重人格一美）融到一起拍了个续集，结果自然不会差。不过要享用傻马兰的好，就得忍耐傻马兰的糟糕，他对影像的得力控制，对角色投入的热血真情，和他对自己叙事掌控力的谜之自信，都同样是他“作者性”的一部分。但不管怎么说，这部片里的超级英雄和超级恶人们生活在一个真实可信的世界里，并且有弱点、有灵魂，这就已经把迪士尼的垃圾货甩出四五条街了。
Peter Cat，深焦主编
40/100
再高级创作意图也不能掩盖电影本身是难看的。
Ada的B计划，一个坚决响应“新电影”，反对“老电影”的影迷
X/100
沙马兰自《探访惊魂》回勇，一步一个脚印地“摸清”了曾经那些赞誉的由来，于是在本作中他直接高举反类型大旗，《不死劫》中最动人的质朴情感统统被化为功利主义，难看。
#上期新片
风中有朵雨做的云
Cloud in the Wind
导演: 娄烨
编剧: 梅峰 / 邱玉洁 / 马英力
主演: 井柏然 / 宋佳 / 马思纯 / 秦昊 / 陈妍希
类型: 剧情 / 悬疑 / 犯罪
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话 / 粤语
上映日期: 2019-04-04(中国大陆)
片长: 124分钟(中国大陆) /125分钟(柏林电影节) / 129分钟(金马影展)
观看状态：院线上映中
北美媒体Metacritics:83/100
法国媒体Allócine: 3.7
IMDb: 6.8/10
豆瓣：7.8/10
文森特九六，手术室里的影迷，麻醉学在读硕士，时刻考虑弃医从影
95/100
是风是雨还是云？都是雾中的第三个人。娄烨的作者策略展现出了前所未有的包容性，一个奉俊昊式的社会派类型文本，一个“低俗”Noir的故事主线，在这个编年史由无数“廉价得不可思议”的魔幻现实悲剧写就的奇妙土地上，通过偏执失重的场面调度激发逼迫出了绝望生长良久至畸的愤怒和残忍，魂灵被掩埋于“狗血”的荒诞皮相，梦的背后，一片凋零，醒来的终局，是摇晃后的坠落。
淞可，电影研究僧，偏爱“东南亚”，业余写字，拍片，做影展。生活中浪漫，电影中孤独
93/100
快节奏的叙事电影要想打动观众只能靠人物和剪辑的准确。在前面剧情精心的编制和铺垫下只要林慧、小诺、姜紫成、唐迹杰的一个表情便足以将我击垮。在娄烨连续的飘移视点下一个个人物浮现，一段段情感立体，从《春风沉醉》《浮城谜事》到《风雨云》都是在好好讲故事为人物服务，他不是台湾新电影那种客观的手术刀，他是一颗热心在为“世纪病”做“城市诊疗”，我们必须要保护这样的电影。
圆首的秘书，首届深焦影评大赛冠军，小津电影爱好者
92/100
去掉一切外在因素不谈，公映版风雨云依旧是一部文本完整自洽、视听水平奇高、观感令人振奋，至少可以排进年度华语前五的工艺杰作。它以手持、跳切和非线性剪辑，营造出了一个充满情感冲动、联系陆港台三地的感性氛围。大概也只有这样的作品能让人依稀回想起，到底什么才是真正的“电影”。娄烨不需要一个反体制标签——他的水平从来足以让他跻身中国最重要电影作者的行列。
Ada的B计划，一个坚决响应“新电影”，反对“老电影”的影迷
64/100
满载的叙事已无余力使人物在场，只得用各种方式把人物卷入（偷窥/被偷窥、拍摄/窃听），偶然性统统被转化为叙事所必需的动因，整部电影与观众情绪都像云一般无可依附，所以基于动力的立足点，也许只能将其看作叙述者主观性质的回溯，但这又难以匹配游移的视点，对此很困惑。
吴泽源，写不好小说的影评人
60/100
娄烨的电影往往只出现极端的结果，却忽略了人物一步步走向极端的过程。至于《风雨云》的叙述风格则是极端中的极端：通过倒叙手法，娄烨经常直接向观众呈现事件的极端结果，至于极端结果的成因，娄烨有时会在闪回中略加描述，有时则直接略过，只能靠观众来主动脑补。于是观众在感官与情感上被娄烨的狂暴镜头所裹挟，却在智性层面无法对故事达到深层次的理解和共情。这样的叙述策略，在娄烨的爱情电影中或许可以成立，但对于一部志在记录和批判社会现实的电影来说，就很难站得住脚了。
骡子
The Mule
导演: 克林特·伊斯特伍德
编剧: 尼克·申克
主演: 克林特·伊斯特伍德 /Patrick L. Reyes / Cesar De León / Gustavo Muñoz
类型: 剧情 / 悬疑 / 惊悚 / 犯罪
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2018-12-14(美国)
片长: 116分钟
观看状态：已带中字资源
北美媒体Metacritics:58/100
法国媒体Allócine: 4.1/5
IMDb: 7.1/10
豆瓣：8.0/10
深焦评分 86/100
Peter Cat，深焦主编
90/100
潮流中的巨石，伊斯特伍德捍卫的是美学和政治上“常识”。
文森特九六，手术室里的影迷，麻醉学在读硕士，时刻考虑弃医从影
90/100
当“肮脏的哈利”们无法扛枪策马，时代的逆向生长反攻下了衰老的硬汉，一切亡命之徒似的行径，实则是对抗当今无可救药一代人的顽抗，亦是对仅存于往日时光中浪漫血色的顽固，或许是保守主义的说辞，然而活过一生，到头来所有的柔软正是那些“陈旧”的牵挂。东木先生，请在那抹夕阳下继续奔驰！
Ada的B计划，一个坚决响应“新电影”，反对“老电影”的影迷
84/100
尽管叙事框架依旧是主流的、英雄的，但西部牛仔般强硬的反抗姿态在《骡子》中不再喷薄释放，而是被软化成为一位老者面对变迁格格不入的局促感，并依此实现反英雄的“归家”感悟。借助自身经历的投射，伊斯特伍德用简易手法使影片承载了厚重的情感力量。
吴泽源，写不好小说的影评人
80/100
伊斯特伍德英雄系列里最讨喜的一部。一方面是因为老牛仔弱了，当不了别人的保护者，只能勉力自保了；一方面是因为老牛仔老了，絮絮叨叨了，所以当导演伊斯特伍德借演员伊斯特伍德之口向观众输出价值观时，他不再显得是绝对正确的，而只是一家之言而已。无论如何，老牛仔踏踏实实讲好线性故事的朴拙精神，在这个浮躁年代都难能可贵。
肥内，电影文字修行者
X/100
标准的什么都要谈就什么都谈不好的片。大概东木头以为自己够自在，似乎也不太在意常规，然而，恰恰就是在导演功力已经力有未逮的情况之下，“公式”有助于他集中焦点。其结果是人物恰如常规般各带“天命”，但架构的模糊使得这些脸谱式人物（正反派皆然）无法进入意义的生产线，最终结构没有起到原有的作用，而人物也无法给剧作提供养分。尽管还不至于全面崩坏，但也真的是老态龙锺了。至于片中那些显白的偏见就是“任性”，也别怪我任性地厌恶这部片。
#濒临下榜
蜘蛛侠：平行宇宙
Spider-Man: Into the Spider-Verse
导演:鲍勃·佩尔西凯蒂 / 彼得·拉姆齐 / 罗德尼·罗斯曼
编剧: 菲尔·罗德 /罗德尼·罗斯曼 / 布莱恩·本迪斯 / 萨拉·皮凯利
主演: 沙梅克·摩尔 /杰克·约翰逊 / 海莉·斯坦菲尔德 / 马赫沙拉·阿里
类型: 动作 / 科幻 / 动画 / 冒险
制片国家/地区: 美国
语言: 英语 / 西班牙语
上映日期: 2018-12-21(中国大陆)
片长: 116分钟(中国大陆)
观看状态：已带中字资源
北美媒体Metacritic: 87/100
法国媒体Allócine：4.2/5
IMDb: 8.8/10
豆瓣：9.0/10
把噗，北京大学比较文学硕士在读
95/100
年度最燃电影。无与伦比的视觉效果下，裹藏着纯粹的成长主题。如同《远大前程》是一部成长小说，《蜘蛛侠：平行宇宙》是一部成长电影：一个男孩如何通过承担责任成长为男人。故事虽然老套，但这种价值观比起迪士尼动画里幼稚的价值观是多么可取。漫威那些同样弱智的真人电影，恐怕也可以去厕所先哭会了。动画的自由赋予整部电影在电影、漫画和游戏三者间自由切换的绝对活力，年度最佳之一！
圆首的秘书，首届深焦影评大赛冠军，小津电影爱好者
88/100
《蜘蛛侠：平行宇宙》是一部漫威电影。这是一句废话，但要从两方面说：一方面，在视觉创意和空间呈现上，影片在今年所有动画片里罕有敌手，几项视效专利绝对不是盖的，而根本上说，这又得归功于影片从各个角度重新归拢了“次元”这个概念——2D和3D，漫画和动画，日漫和美漫，代表“过去”的黑白和“现在”的彩色，以及物理上的次元：水平的和垂直的，此宇宙和彼宇宙。它源于漫威，但也高于漫威，两个小时看下来，绝对让人眼花缭乱。另一方面，影片的文本厚度却始终滞留在漫威次元里，实在有点尴尬，哪怕一股脑地把男性与女性、白人与黑人、人与动物、儿子与父亲等等揉进故事当中，未免还是有些单薄。
Peter Cat，深焦主编
87/100
除却主流商业电影相对保守剧作和意识形态平衡，《蜘蛛侠：平行宇宙》在影像调度想象力、视听多元调性杂糅上不仅无所拘束不自设禁区，且完成度高得吓人。当许多艺术电影还在小心翼翼维持着一种单一美学氛围“神话”时，好莱坞最杰出电影人已经自如将风格抄之于股掌之间，转化为雅俗共赏的消费品。再应了那个简单道理，最好好莱坞电影永远也就是每个时代最好的“前卫”电影。
Ada的B计划，一个坚决响应“新电影”，反对“老电影”的影迷
75/100
不同于其他超级英雄电影的是，借助蜘蛛侠这一形象的公众认知度，可以省略太多的不必要。人物出场时唯一以展示为核心的桥段，也通过四次反复形成了独特的趣味。在此基础上，动画天然具有的想象力优势充分发挥，其中的一些处理与《盛夏》中最惊艳的MV片段亦有所相似。
文森特九六,手术室里的影迷，麻醉学在读硕士，时刻考虑弃医从影
75/100
阿萨亚斯的言论再次被验证：好莱坞用最顶尖的技术生产最大众的实验艺术。剧作的常规、口水和瘦小被迈出通俗半步的视听调度所托起，漫威&迪士尼惯用的审美定式被丢弃，已消失十余年的汉纳·巴贝特卡通风格在此重振雄风。
