《郭燕與她的藝術》- 郭燕工作室探訪記
（郭燕位于温哥华的工作室，图片由郭燕工作室提供）
2019/4/22.攝影家溫一沙相約兩家夫婦，一起到郭燕在溫哥華南端的工作室探訪。工作室在一個全新的非居住建築的二樓，整體建築由十多間雙層房子相連組成，上下都是獨立單位。工作室有高高的牆壁，漆上単一白色，牆上掛的全是她的油畫和科媒版畫，南面的落地大玻璃窗前滿放盆栽植物，中和了藝術作品獨大的氣氛！
（郭燕位于温哥华的工作室，图片由郭燕工作室提供）
我們在圍繞著咖啡桌的長短沙發上坐下，一邊品茗一邊聊天，大家都舒服地天南地北無所不談。過了很長的一段時間之後，我不經意的問郭燕是什麼時候決定做藝術家的呢？她說起先是在一家公司負責平面設計工作的，幾年後就考進了西安大學的油畫系，大概知道了自己真的想要做個藝術家吧。
之後又談到父母不放心讓她到山外工作，可是她就是往外跑，從陝南的家鄉跑到西安工作、讀大學，還要嫁到更遠的成都，然後，她的作品都在懷念因都市化而消失的家郷，這不是有點茅盾嗎？但我的理解是愛家鄉是自然不過的事情，然而追求理想卻更為重要。不過，當可以回家鄉向父母做報告之際，那家郷卻被都市化而消失了！那確實是令人生氣的，不但如此，還多加了從前沒有的霧霾，這樣的改變能不大駡嗎？怪不得她油畫裏成行成隊的人體，描寫的都不是人而是幽靈，在暗黑的霧霾下尋找消失掉的綠色歸宿，這是她親身體驗的真實感受，不過，一個人的控訴總不如難以清楚計算的人群的集體控訴來得更有力量，而且都是沒有重量感的幽靈，就更能引人深思了！然而，她並非追求恐怖感，所以畫面並沒有看到鬼臉和輕煙的幽魂，只是暗示畫中的人體是幽靈而已。
在離開我們的龍門陣不遠的地上，放著很厚的一叠紙，看來不是一般的紙，因為頂層有浮雕式的突出部分，我們好奇的向主人求教，才知道那些紙是壓模紙浮雕，以模糊的水泥人臉作凸起的模型，把腐蝕後只剩葉脈纖維的玉蘭樹葉鋪在紙上，壓模成型，得到的效果是有葉脈在面上的模糊人臉，那就跟她油畫中的幽靈接上了。她用的紙是未經漂白的淡棕色那類，塗上稀釋的白膠，蓋在水泥人臉上，乾燥後完成，做好的浮雕人臉也不加色彩，她把這些紙浮雕配置成約一米直徑兩米高的圓桶，裡面放置電燈，顯現出排列整齊的半透明模糊人臉，就這樣以裝置藝術形式展出，而我們只能在照片上參觀，加上她送給大家每人一張紙浮雕來聯想了！
郭燕《自然的边界》作品第58号，布面油画，圆框直径102cm， 2019
談話中好像說裝置藝術不大能賣，而自己卻對它興緻勃勃的，不像油畫，才剛剛大學畢業，第一張大油畫就賣了三萬塊人民幣。看來藝術家必須追隨內心的聲音前進，能賣與否卻不在自己的控制之下的。
以下兩張照片是由溫一沙提議，郭燕攝影：
照片人物：左邊開始，藝評家陳萬雄，陳太太陳淑雅，書法家溫太太尤碧珊，攝影家溫一沙。
（附）藝評家陳萬雄簡介：
1941出生於香港
1966畢業於台灣大學考古人類學糸
1975/77在香港「時代青年」介紹現代藝術
1977/78在香港「象牙塔外」談藝術
1982/83在香港「無式」談藝術
1984/89在「雄獅美術月刊」報導香港藝術動態
1987/88在香港「新晚報」的「視覺焦點」寫稿
1988/89在香港「信報」的「戲間形彩」寫稿
1989/96在「雄獅美術月刊」報導溫哥華藝術動態
1996雄獅美術永久性停刊
1997/98在溫哥華「明報」的「生活副刊」報導藝術動態
2006/15在加西版「世界日報」負責寫「藝評評藝」視覺藝術專欄
2016起加拿大「世界日報」永久性停刊
郭燕简介
郭燕
生于陕西, 1995年毕业于西安美术学院油画系。
个展：
2016年7月16日，“‘自然的边界’——郭燕版画个展”，融空间，温哥华，加拿大
2016年6月5日“‘别处’——郭燕作品展”，成都蓝顶美术馆，成都，中国
2016年5月21日“‘天使的城’——2016郭燕版画展”，金彩画廊，杭州，中国
2016年4月9日“‘别处’——郭燕作品展”，广东当代艺术中心，广州，中国
2013年6月15日,“‘乡逝’——郭燕个展” ，元典美术馆，北京，中国
2012年10月13日，“‘双城记’中国新绘画系列个展——‘郭燕：迷城’”，天仁•合艺艺术中心，杭州，中国
2011年8月26日,“‘浮’——郭燕个展”，思班艺术基金会，洛杉矶，美国
2010年6月6日，“‘树·蝶’——郭燕作品展”，恒庐美术馆，杭州，中国
2010年2月26日，“‘菩提’——郭燕个展”，张江当代艺术馆，上海，中国
2008年11月1日，“‘紫托邦’——郭燕油画作品展”，壹空间画廊，北京，中国
公共收藏：
中国美术馆
上海张江当代艺术馆
漓江美术馆
杭州恒庐美术馆
上海徐汇艺术馆
北京元典美术馆
西安美术馆
杭州天仁合艺美术馆
广东当代艺术中心
成都蓝顶美术馆
美国思班艺术基金会
青岛天泰美术馆
成都廊桥艺术中心
土耳其布萨尔美术馆
郭燕在国内的艺术工作室，图片由郭燕工作室提供。