科幻经典题材《异形》这次选中了瓦格纳

正在热映的好莱坞大片《异形：契约》，选用瓦格纳歌剧《莱茵的黄金》第二幕中的《诸神进入瓦哈拉》（The Entry of the Gods Into Valhalla）作为配乐。一头一尾，这段音乐在正片中出现了两次。

《莱茵的黄金》是《尼伯龙根的指环》系列中四部歌剧的第一部，“瓦哈拉”是北欧神话中的天堂，这段音乐表现的是众神之王和他的天宫——瓦哈拉城的情景。这段配乐可不是导演一拍脑门儿就决定了的，它在电影中的两次出现，都有重要的伏笔和象征作用。

这不是导演雷德利·斯科特（RidleyScott）首次在电影中尝试运用古典音乐。《异形：契约》是“异形前传”系列电影的第二部，在上一部《普罗米修斯》中，斯科特就选用了肖邦的《降D大调第十五前奏曲》（Op.28）作为配乐。把它用作片尾曲，足见导演对它的偏爱。

而且，它在影片中出现过两次，第一次是在机器人大卫出场的时候。除了好听以外，这首乐曲在电影中的运用恐怕别有深意。肖邦这首著名的前奏曲，展现的是人类复杂、精致、敏感的内心情感世界，它在机器人登场的时候出现，可能是在告诉我们：这个人工智能机器人，不仅像人类一样有感情，甚至可以像乐曲中表现的那样纯净、深沉，至少，他可以去学。

《异形》是大家耳熟能详的科幻经典电影系列，从1979年开始，分别有四位大名鼎鼎的导演执导了《异形》四部曲。而最近两部前传的导演，正是执导第一部《异形》的雷德利·斯科特。也就是说，《异形：契约》的导演正是“异形”这一经典形象的缔造者，被称为“科幻之父”。

斯科特时隔三十多年重新执导《异形》系列，这一次，他把焦点放在了人工智能上，并且开始探讨哲学问题。人工智能是近几年的热门话题，《异形：契约》和之前的《普罗米修斯》讲述的，就是一个人工智能机器人——大卫（准确的说是两个，在第二部中又出现了一个和大卫长得一模一样的机器人沃特），在觉醒之后的一系列故事。

如果说，在《普罗米修斯》中，大卫还只是一个老老实实扮演主人得力助手的边缘角色的话，那么在《异形：契约》中，大卫绝对占据了舞台的中间位置，在这一集中，他的自我意识彻底爆发。

电影的第一幕，是大卫刚刚被创造出来的场景——白色房间、卡罗·布加迪座椅、施坦威三角钢琴、弗朗切斯卡《基督诞生》油画、米开朗基罗《大卫》雕塑。在这样的环境中，大卫和他的创造者伟伦开始了哲学式的长谈。伟伦让大卫用钢琴弹奏瓦格纳的作品，大卫选择了《诸神进入瓦哈拉》——这是这首乐曲第一次出现，伟伦的评价是：“没有管弦乐队，显得有点单薄了。”

千万不要小看这几个镜头，它奠定了影片的基本基调，并为结尾这首乐曲的再现埋下了伏笔。

影片的结尾，由管弦乐队演奏的《诸神进入瓦哈拉》再次响起，大卫吐出两颗“抱脸虫”——一种合成完美有机生命体异形的原材料；接着，乐曲越来越雄壮，大卫背着手，大步巡视着即将作为实验材料的休眠的人类。这背后的意思是：大卫成为了众神之王，正在步入由他开启的新纪元。

但是，为什么一定是瓦格纳呢？这其中，还有另外一层意思。

电影中，机器人大卫崇拜的人类有两个——拜伦和瓦格纳。电影中有几句诗：“我是万王之王,奥兹曼斯迪亚斯功业盖物,强者折服！（“My name is Ozymandias, King of Kings: Look on my Works, ye Mighty,and despair!”）”，出自十四行诗《奧西曼德斯》，它几乎成了大卫的口头禅。大卫一直说这首诗是由英国诗人拜伦所作，实际上是由同时代的英国诗人、拜伦的好友雪莱所作。

这情节看起来荒谬，难道人工智能的记忆也会出错吗？实际上，它具有非常重要的象征意义。因为觉醒之后的大卫主观意愿太强烈，他宁愿让自己相信，这首诗出自拜伦之手。为什么呢？因为，瓦格纳、拜伦、大卫，他们身上有某种共通的特质。

拜伦毕生投身于民主革命运动，连最后的去世，都是在希腊军队的军帐中。中国的革命斗士鲁迅对他有很高的评价。在文学上，他创造了“拜伦式的英雄（Byronic hero）”这一典型人格，有人将它形容为“骄傲、情绪化、愤世嫉俗，神情充满蔑视、内心充满痛苦，对丑恶嗤之以鼻、绝不宽容，但有着深沉、强烈的情感。”这是拜伦作品里人物的反映，同时也是他个人气质的反映。

瓦格纳在音乐上，是天才与疯子的结合体，他是激进的歌剧改革者，他的追随者被称为“瓦格纳的信徒”。他的音乐语言具有摄人心魄的力量，甚至有不少人在听完他的歌剧后，中了“瓦格纳之毒”，出现种种生理和精神症状。前几年，英国《卫报》的一篇文章指出，“在瓦格纳的时代里，这位作曲家就被认为是忧郁、歇斯底里、催眠，甚至引发性高潮危险刺激音乐的缔造者。而在今天，瓦格纳的余威依然没有放过那些敏感的神经。”瓦格纳音乐的感染力可见一斑。

瓦格纳不仅是音乐上的激进派，还是一个狂热的民主斗士，1842—1849 年，他积极参与德意志民主政治运动，1849年运动被镇压后，在国外流亡十几年。当艺术与政治发生纠葛的时候，艺术往往沦为政治的工具，于是，艺术感染力变成了政治煽动力。希特勒是瓦格纳狂热的信徒，《纽伦堡的名歌手》是希特勒最喜欢的作品，他在“第三帝国”元首就职典礼上，播放的就是《纽伦堡的名歌手》序曲。

希特勒自杀之后，广播电台通报时的背景音乐是《诸神的黄昏》。由于这段历史，直到今天，以色列还禁止演出瓦格纳的作品。

电影中，大卫从头至尾贯彻的，就是瓦格纳和拜伦的这种非理性气质。这与同为觉醒机器人的沃特形成对比，如果说大卫是拜伦的话，瓦特就是雪莱。很不幸，最后胜利的是大卫，他的这种非理性气质，在电影的最后一幕，伴随着瓦格纳的音乐达到高潮。像瓦格纳和拜伦一样，大卫并不是只有狂热、偏激的一面，导演对这个人物形象的塑造是复杂的。但是，这种偏激和狂热，是理解大卫这一角色的关键。

那么，大卫到底是怎样一个人物？不能再多说了，趁着电影还在上映，大家最好还是自己去电影院吧！（听木）