<转自：冯伟@fengweic12  博客：http://blog.sina.com.cn/fengc12>

首先是构图，必须找到一个好的切入点，也就是我们需要一个是视觉的冲突，单纯将小白龙处理成一个英俊帅气的青年将会落于俗套，就像很多拥有表现技法画家一样，最后只有在表现力上下功夫这样是远远不够的，我们将表现重心放在作品的中后期，所以我们必须设定几个突破点，第一，我希望把小白龙的阴柔气质放大到极致，从表达层面上讲我们不能扭捏，扭捏的情感，精神，处理，都不容易刺痛观众，基于这点我将白龙的阴柔干脆提升到一种不健康的状态，用一个伪娘去诠释他，注意在表现性别的各个点上，我们要注意分寸，完全女性不可，完全男性不可，性的传达区域尽量划分清晰。第二，基于这种思维的拓展，我必须给他一个传达“性”的环境。同时用两个女性人体表达白龙在龙宫的奢靡环境。但是注意主题虽然围绕性，但是在表现手法上要跟下流划清界限，那么这样就是我们尽量精准表现人体，细腻的去控制人体受力的状态。还有就是在要在颜色上多做铺垫。做到用技法牵引观众的视线，不让观众将情绪全部集中在画面的香艳上。这是造型的部分。

接下来是关于色彩的初期构架。我们如果想把画面的色彩做高级，调子做稳重，必须脑子中有一个前提，过于刺眼的颜色只能赚取瞬间的感官刺激，想让色彩深深的长时间烙印在观众脑海里必须使用更细腻的手法，在这里使用的是用弱差表现丰富的色彩，所谓弱差就是非常微弱的柔和的色彩变化，再灰调子中找到微弱的色彩倾向，保持固有色前提，同时让整个关系纷乱并整齐。听起来矛盾但事实上道理简单，就是色彩虽多但是能够稳重的将他控制在你想要的区域中，让他不跳跃并且看起来有一个宏观的色彩方向。最后给自己设定一个难度，往往清晰直接的颜色是比较好表现的色彩主题，譬如情绪调，红色，绿色，蓝色，这种目的明确，倾向明确的调子。这些固然常用且易出效果。那么，如果使用纯脆的白色或灰色，却往往是一些画家觉得晦涩不愿意切入的点，或者是觉得比较难表现的点。那么如果你能很好的平横这个问题，你将会看起来特别一点。当然控制不住会很麻烦。

初期，我是使用色彩直接构图的方式展开，但这并不代表我的色彩会停留在初级的构架上，就像黑白润色画法一样，中期我将会使用层的方式将变化更多的色彩逐步的渗透（润色）在整个画面中，并且提醒一下的是，好的色彩一定是在有了整体的大色彩感受后，通过画面整体来刺激灵感，然后逐步出现的，并不是从局部蔓延开来的，所以严谨一点的方式是，将画面先处理完整，再一点点平衡你画面的色彩。在这个阶段我们将拥有较大的压力，色彩造型要一并搞定，所以在人体和结构表现上有问题的同学，请多做好准备工作。多找些资料参考。

中期，当一切看起来有效，并足够诠释你的想法的时候，我们的画面也就敲定下来了，接着就是一系列的技法的表现过程，这张画我们依次把表现重心排列一下，色彩固然是第一，（使用高级灰贯穿整个画面不润许纯度过高色彩出现）结构传达第二，将人体表现精准（将细腻的人体的肌肉转折强调出来，并且将人体受力产生的一切，尽量体现在画面中，不可怕麻烦）。第四，笔法，用有层级压力的硬属性笔刷，这里包括有材质颗粒的硬属性笔刷（譬如方块，三角，或者带湿边特征的笔刷）将画面从始至终贯穿下来，让画面肌理有明显的层片切割感受。第三，比较简单，就是将场景中出现的事物做清晰，并且不产生太大世界观冲突。这个阶段也要将画面的角色动态准确性进一步提高，色彩变化逐步呈现丰满。

后期，画面完整性逐步体现上来的同时，光影将变成我们主要去控制的部分，依然使用特效层的方式将强烈的光影关系叙述清晰，当然这里还包括空间的虚实。最后将一切出现在画面中实体的形表达明白之后。开始进入补色阶段，这个过程必须需要大量的色彩方案，以及丰富的经验，在练习的过程中我们会逐步提高自己的色彩修养，形成对补色的理解。那么这些表现需要我们首先对色彩形成规则有理解，并且深入的对固有色规则，光的色彩规则有规律上的认识，再结合一些优秀作品产生的刺激。经过一段挣扎，才能产生自己的画面补色感受。其实在这里很想将这个话题深入探讨下，但是苦于笔锋已经过于罗嗦，有机会单独就此话题说说。等刻画，补色全部结束之后就是最后的调整色彩的过程，这个阶段依然是需要特效层来完成的，尤其是柔光层起着很大的作用。将画面平衡好后，一切就结束了。