就在几年前，艾滋病在我们的大银屏故事里，还不得已以“热病”来代称，出品方在给原著作者在署名时，也只能用谐音字来以表敬意。典型代表就是顾长卫执导的《最爱》，影片本意为双关表达，表层是艾滋病人在绝境中关于爱的挣扎，而深层是探寻唯利是图的病毒如何在时代中爆发和蚀变人性，无奈时不与他，最后濮存昕一线被剪成了辅线，剩下章子怡和郭富城的爱情突兀在这个畸形的人世间。可惜的是不过三年时间，艾滋病一词不再是银屏禁忌，不仅正面出现在了电影《情笛之爱》中，还试图在下一代孩子们的世界中播种大爱。

《情笛之爱》如果仅只讲述一个天才的音乐少年因家境困窘而几乎止步于音乐殿堂，那这部影片将停留在了绝望和苦情的层面，然创作者们在此基础上加入了周边富庶的小伙伴们不弃的天乐贫苦出身的情节，这让影片平凡中多了一份爱的兼容，但这仍不足以让这部儿童片青史留名。《情笛之爱》的可贵之处在于，它在儿童世界大胆引入了艾滋病元素，让一个徘徊在校园之外、社会边沿的HIV少年不仅获得了受教育的权利，还得到了周遭小伙伴们真挚的友谊，得以像其他健康孩子一样感受亲情和友情的温暖。

《情笛之爱》的创作意图是大胆而前卫的，也正是这个时代需要的。在我们的传统教育逻辑中，总是这个不许，那个不可，对自己孩子存在任何不利，哪怕仅只是潜在威胁的因素，都将被家长隔离在孩子们的温室之外，我们从不教授孩子们在包罗万象的世界里正视各种存在的能力，因为我们的成人世界本身就是不兼容的，我们更不懂得如何教授孩子们与各种边缘存在和平共处，因为家长们除了盲目而无知的惶恐自己也不知所措，当成人世界戴着有色眼镜甚至掩耳盗铃时，这种逻辑就想难以治愈的病毒般潜移默化地传染给了下一代。我们总是抱怨社会变得冷漠，变得越发没了人情味，殊不知，我们自己就是根源的一份子。

影片在艺术性和影像的叙事能力上的表现只能说中规中矩，主要还是靠其超人一等的情怀和大爱取胜，通过一位感染HIV的弃婴，在贫穷和富贵的出身之间，在主流人群与边缘人群之间，在健康孩子和先天缺陷额孩子之间架起了一座沟通的桥梁，并通过孩子的天赋和纯真友谊一步步改变着成人世界的偏执。片中的孩子们最后收获的，远不仅只是音乐学校的录取通知书，也不仅只是童贞和友谊，更重要的是他们收获了上一代人不具备的包容和大爱，一个从就小懂得包容HIV感染者的孩童，将拥有比我们更加广阔更加温暖的世界。这是儿童片《情笛之爱》的一次历史性的超越，也是泽备后世的无量功德。