上面这幅画是我去年年底的时候画的，当时经不住《意思》杂志主编灯不鲁姑女士的“软硬兼施”“打情骂俏”，本着“士为知己者勇于现眼”的精神，答应在她的杂志上开一个带手绘的专栏，叫“走着瞧”，一幅小画、两三百字，记录旅行中的美好时光。

这一幅就是那个专栏的第一期的手绘图。

那时候已经知道，好几年几乎都没碰过画笔的我，今年会把更多的时间放在画画上, 但我也没想到，不知不觉会画了这么多。 慢慢成了习惯，几乎一闲下来就想涂上几笔，那些色彩光影线条成了我的生活的重要内容，编织成了我生活中最快乐的时光。

其实一直是很喜欢画画的， 曾经说过，我和色彩有一场恋爱，在其中，“彩色铅笔是我的初恋，水彩是我的爱人，而摄影是配偶。不要那么严肃地非要追问我最后两个概念的关系好不好，我觉得爱人就是那个你一辈子都放在心上的人，配偶是天天可以见面的爱人。不是所有爱人都能成为配偶的，不是成为了配偶都是你最爱的......” 自从开始写博客之后， 有四五年基本不怎么画画，只玩相机，给自己的开脱的借口是“画画需要心境的，现在心静不下来，没法画。”
 
  
               

没想到恰恰是在心最不静的日子里，我重新开始疯狂画画。那是今年春节回家的时候。

不同于往年，回家过年从奢侈的幸福变成了必须承担的任务。原本，这个春节我有机会到一个风景如画的国家担任一本书的拍摄工作，但我只能对满怀诚意等了我半年多的邀请方说，春节我真的不行。父母身体都不好，平时有两个阿姨照顾他们的生活，阿姨们也要回家过年的，我不回去，恐怕家里是过不好年的了。

我不能说这个年我过得很快乐， 令人手忙脚乱的琐碎家务倒是其次，日日面对因为病痛在短时间里忽然仿佛老去十几岁、甚至生活都无法完全自理的父母，那份心痛和无助非言语所能表达。每天只有等他们睡了之后，我才拥有自己的时间。那天晚上，翻出我给他们拍的金婚纪念相册，也就是一年半之前，他们还在打太极、写诗、练书法、弹琴、画画，他们看上去那么充实，那么相爱，我还以为这样的日子还会没完没了的延续......没想到这么快，一切已是面目全非了。我翻着那相册，翻着从前我给老妈买的工笔画册， 一遍一遍告诉自己不许哭。翻着翻着，眼睛停留在邹传安先生的一幅工笔荷花上挪不开了。我一直是很喜欢邹先生的画的，但我不画国画，忽然就冒出一个念头，拿出我那巴掌大的速写本还有我的卡达牌彩铅，开始临摹那幅荷花的一个局部。

红的线，黄的线，蓝的线，一笔一笔画下去，我居然仿佛置身盛夏的黄昏，看见那些荷在清风中轻盈的摇曳。所有的抑郁焦虑都远去了，我好像看到了隐藏在我的纸里的那一朵娇羞的莲，我波不急待地用我的铅笔拂去覆盖在它表面的面纱，让它露出真容。

两个小时之后，我看着上面这张小画，笑了，心安理得地睡觉，心安理得地调好闹钟准备第二天一早给爹妈做早饭。



于是开始每天晚上一段与彩色铅笔和速写本作伴的时光。我开始画这幅报春花的那个晚上，说好要归队的阿姨并没有出现，我也并没有发愁，半夜把画到一半的画收好继续调闹钟，跟自己说“咱进得厅堂、下得厨房、洗得尿布、画得了画，怕啥！”

第二天阿姨之一回来了，我也可以早早解放出来开始继续我这幅报春花了。阿姨看了吃惊地说：“你这是怎么画出来的啊！” 我妈让阿姨陪她看电视，阿姨说：“我看她画画。”看了一阵子，阿姨发表权威性言论：“有文化的人就是什么都会啊！”



转眼情人节，一帮同班老女人在新建的微信群里聊天，自嘲太悲催。我说，我送你们一朵玫瑰吧，就画了这朵。




然后就上瘾了。每到深夜，父母和阿姨都睡了，我就听着音乐开始我的涂鸦。某夜画了几个萝卜，画得满心欢喜。那天我在微博里写道："如果让我用三个词描绘理想的生活，我会选：安静、简单、清爽。你呢？”

阿姨看了这堆萝卜，直说“太真了！”





不断有人来拜年，老妈回礼时还塞上两苹果，我说给人家这不值钱东西干啥，老妈说，讨个口彩，平平安安。是，到了这个岁数，才真的明白平安是福。坐在老妈身边一边闲聊，一边涂了两个苹果。老妈在一边指点，“你要一个涂深一点一个浅一点，一个画大一点，一个画小一点，那样才有重点啊！”我不太虚心地没有完全听她的。




某日有博友到微博上讨论彩铅的色彩问题， 于是画了这棵白菜。因为一直觉得彩铅的绿色很假很俗气，所以需要花些心思才能接近我要的效果，这棵白菜的叶子我用了绿色、红色、黄色、蓝色、深褐色来画的。贴在微博上，同学说比她家阳台上那棵真的白菜还象真的。



我的水彩是自学的，很认真地看过很多书，而彩铅连自学都没学过，一直都是瞎画。在网上看到飞乐鸟的彩铅花卉教材，想看看专业人士是怎么画的， 就买了一本，结果发现书里写的东西我都已经在瞎画中学会了。 没事临摹了一幅书里的昙花，想比较一下自己跟专业画家到底差距在哪里。





假期结束飞回欧洲，十多个小时的飞行有点无聊，找到一个打发时间的好办法，继续临摹飞乐鸟那本书。 因为飞机不时颠簸、铅笔秃了又没卷笔刀（画彩铅保持笔尖非常重要）、加上奥地利航空破旧的老飞机阅读灯时不时坏掉，我原谅了自己所有的败笔。当时我的座位在飞机的最后一排靠走道，不时有空姐或者上洗手间的乘客从我身边走过，不少人都吃惊地停了下来，有两个空姐和一个乘客还分别跟我聊了半天。我邻座是个生活在维也纳的中国女孩素素，一个因为想要孩子就勇敢地做了单亲妈妈，然后放下十五个月的孩子跑到中缅边境徒步半个月的奇女子，我们俩一见如故聊得很投机。她看了我的临摹过程，说：“我感觉身边就坐了台人工彩色打印机！”

         


         

俺那两个通过新浪博客认识的妹子九重春色和花子都是双鱼座， 三月份连着过生日。想当年都在欧洲的时候，我们一起爬山、一起踏花、一起包饺子烙饼啃鸭脖子，度过了很多美好时光，如今天各一方，过生日也没啥东西送她们的，就各给她们画一幅小画代表做大姐的心意呗！上面那幅画的小九的宝贝猫叉叉， 下面那个是我跟花子当年一起去过的布莱德湖，天上掉玫瑰嘛，自然是我送给这个现在天天恨嫁的丫头的祝福啦！




三月底在博洛尼亚见到了在微博上神交已久的知名插画家虫虫和KASDINO，以及2008年夏天见过一面的阿梗（只是那时候，我不知道阿梗如此有名，阿梗不知道我也爱画画）。爱画画的人都是性情中人，单纯热情， 卡总带来了另一位我在微博上神交已久的画家花农女送我的精美手工笔袋，而虫虫背了一本蜜蜂爸爸出品的豪华速写本给我。

从没见过这么豪华的速写本，活页的，里面有包括水彩纸在内的三种纸张。最大的亮点是亚麻做的封面，素雅高贵而且本子的主人可以在上面任意涂抹展示个性。 从来没在亚麻上画过画，压力有点大，想了半天，画了一朵红色的虞美人，还算配得上这本子。

然后发现，中计了，掉进一个甜蜜的陷阱里了........




第一次试用蜜蜂爸爸的本子中的水彩纸，画了一张意大利南部的“斗笠城”阿尔贝洛贝罗的景象，那纸张用起来各种舒服啊，看到这幅画里透明的阴影，开心得就象拿到新玩具的小孩，停不下手了，接着画.......




这个有魔法的本子啊，那几天几乎把我控制了。十多年来几乎第一个复活节假期没有出门旅行，整天宅家里画画。临摹了一幅我特别喜欢的法国画家Fabrice Moireau 的卢瓦河谷城堡的清晨。




我有一个同年同月同日同城出生的女友，二十几年前就见过一次，因为种种奇妙的缘分，最近几年忽然混得很熟。性格中相似的成分太多，彼此都能轻易敲中对方的软肋。这不，她明明知道我五月份要上班的，却跑到我这里得瑟：“五月份跟我去英国吧，我参加了一个叫‘花园是旅行的方向’的团！ 今年还是切尔西花展100周年哦，我们也要去的！”我顿时各种红眼病爆发啊，气不打一处来。 哼，咱没机会吃猪肉，猪跑还是见过的，好多老朋友都拍过好多英国照片呢！ 到风同学那里翻出一张带我最喜欢的绣球花的，用蜜蜂爸爸的本子画一幅。咱先练手艺，等手艺练好了咱去英国呆一个长假，一个花园一个花园画过来，到时候看谁比我更得瑟！




英国的暂时去不了，意大利也有很多漂亮的花园啊！ 先逛身边的！ 在马焦雷湖上的妈妈岛， 看到神气活现长尾巴的银鸡在满地落红之间跑来跑去觅食，那画面真是梦幻之极。可惜这银鸡一点都不配合我的镜头，半秒钟都不肯停下来，我怎么拍都拍不好，一气之下，回来画一张。 小样儿，你以为不肯对着我的镜头摆造型我就拿你没办法了？




左边这张也是妈妈岛的一角，面湖的古典大门在满树山茶花和竹子的簇拥下看上去很浪漫。可惜当时光比太大，拍照损失很多细节， 也只好靠画的了：）



左边这个是用水彩临摹了一个美国画家的油画，画的时候状态很放松， 笔触比较随性，画得挺高兴的。 右边是俺的“话唠体”小画。





春天的速写本，就是要各种画乱开。左边这个是我自己种的葡萄风信子，去年开过花之后随手埋在盆子里，一年到头任凭风霜雨雪根本不管它，某一天忽然发现，居然又开了好多花！ 右边上面那朵月季，是参考住在普罗旺斯的TINTIN的照片画的。通过博客认识TINTIN好几年了，她是摄影高手，最近在我的感染下也开始画水彩了。某天她先画了一朵月季，自嘲象抹布，然后把照片发了出来，我看着手痒，也画了一朵，只有橡皮擦大小的尺寸，但是色彩层次关系表达还算清楚。







天暖了，到海边去得瑟。在意大利利古里亚海的“天堂湾”边的小村卡莫利画了两幅速写。 回家上的颜色。
这是我第一次尝试签字笔+水彩的速写组合，发现居然挺顺手。 因为没有学过素描一向羞于将线条示人的人，发现我的签字笔线条比铅笔线条好不少，于是决定以后开发这东西糊弄人：）





于是又画了两幅练练手，面朝大海春暖花开的卡莫利。


            

不知道什么时候起，经常有陌生博友请我寄明信片给他们。 虽然其实每次也就是三个来欧元的事儿，可太多了还真有点给不起。又不忍心不搭理人家，于是那天就专门画了一小幅扫描了送给这位叫嘉嘉妈的博友。不过，可别从此之后都改成问我要画了啊，创意只能玩一次：）






春天里重返托斯卡纳， 莺飞草长春光无限。可惜天气不好，只见到少少几眼阳光，基本不是阴就是雨，拍照效果打了点折扣。带上本子颜料还有一堆吃的喝的，把车开到原野上找个地方停下来，坐在司机位置上边吃喝边画画，那种与风景对话的感觉真是说不出的幸福啊！

其实我觉得托斯卡纳那种大地如歌的气势，小小的速写很难表达。不过上面几幅贴微博后，众人居然纷纷表示，我画的比拍的好看。太伤自尊了！！！ 你们是说一个有四张照片曾经被美国国家地理网站选中的业余摄影师的水平还不如一个连素描都不会画的业余画匠么？




当然，我知道我有画得好的时候。我的风景画还不入流，但是我的静物和花卉应该算可以拿得出手的。 那天发现买了将近一个月的洋葱在冰箱里居然变成了这个样子，直接吃了有点可惜，于是用了半个多小时画了一幅水彩小速写，然后再拿去炒菜。我自认这两个洋葱是我三年来画得最好的东西，但怎么没有想到这玩意贴微博上，截止目前阅读12.6万次，转发170次，评论228次，我同一天贴出的美国大师萨金特的作品，阅读11.4万，转发181次，评论71次。 汗，难道大家这是觉得我画的跟大师差不多么？




今年春天真是好多雨水，意大利都快变英国了。 好不容易天晴了，夹着蜜蜂爸爸的本子出门冒充文艺女中年：)






文艺女中年的工作成果。都是在外面画的线稿，回家涂的颜色。 了解这些风景的真相的科莫长腿叔叔发表评论说，我发现你把什么地方的颜色都涂成一个的样子，跟真实的不一样！ 很正常嘛，艺术当然得高于生活，我要追求一模一样直接拍照去好啦，画画的乐趣之一就是体验“造物主”的感觉嘛！






那天有小博友问，姐姐，怎么我看你画风景画花卉画静物却很少画人呢？ 答案很简单，人家不会嘛！  我一个自学未成才的业余画匠，还能指望我什么都画得好啊？ 不过这年头，唱歌的都给逼着去跳水了，我也试着多画一点人物吧，这些都是我家附近科莫湖边星期日的生活场景。 我画人确实不太行，大家多包涵，沙宝亮站在跳台上，你不能用对熊倪的标准来对待他。


好了，今天先唠叨到这里。想看我的更多的画，请翻阅下面的”我的更多文章”以及这些文章里面的更老的链连。谢谢收看：）